高一语文教案－《琵琶行》教案（精选13篇）
高一语文教案－《琵琶行》教案 第1篇
教学目的：
1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远影响与意义。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的美质。
教学重点：
1、提示诗歌形象和语言的内含，体会作品情意和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
2、通过朗读体会诗歌。
3、理解《琵琶行》，理解叙述与抒情相结合的艺术方法；领会天涯沦落的感伤和内含。
教学过程：
一、作品提示。
1、白居易是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的社会内涵。《琵琶行》上一篇七言叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌曲行的代表作，带有很强的抒情性。白居易在《策林》六十九中说：“大凡人之感于事，则必先动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏而形于歌诗矣。”由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古代叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》”。时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
2、琵琶：弹拨乐器。相传在秦代，百姓因“苦长城之役”，“弦鼗（tao）而鼓之”。“鼗”，小鼓，如同今天的拨浪鼓。弦，名词做动词用，意即配上三条弦，便成了秦琵琶。到隋唐时，琵琶种类繁多，成为弹拨乐器的总称。本篇中琵琶女所弹奏的，是从“丝绸之路”传达室进的“曲项琵琶”，梨形、曲项、四弦，下腹共鸣性强。
3、行：一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐音癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙性质的歌辞。
二、预习思考。
1、小序在文中有什么作用？
学生：交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经较清楚地讲述了琵琶女和故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？
学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。
3、概括各段的大意。
学生：第一段——浔阳江边闻琵琶；
第二段——江心聆听琵琶曲；
第三段——江中各诉身世苦；
第四段——同病相怜感慨多；
第五段——重闻琵琶青衫湿。
三、研读课文。
1、学生划出叙述景物环境的句子，讨论分析，教师总结。
学生：“浔阳江头夜送客，枫叶荻荻花秋瑟瑟。”叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情。景物成了溢满悲凉感情的意象，叠加在一起，构成了清晰如画的意境，又由于声律与情韵的配合，令人顿感受秋凉袭不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
“别时茫茫江浸月”叙述别时的情景。景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出忧伤之别，同时为水上琵琶声的再次出现做好了准备。其它如：
“唯见江心秋月白”
“绕船明月江水寒”
“黄芦苦竹绕宅生”等。
2、找出写人物的形象的句子，并对人物进行分析。
琵琶女形象
“千呼万唤始出来，犹报琵琶半遮面”，叙述女主人公出场，是人们经常吟咏的名句。它的好处不仅在于准确生动地表现了琵琶女的神态，和此时此境的复杂心理活动，还暗示出她无限的幽愁暗恨。
“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，叙述人物动作神情。“沉吟”道貌岸然明回想往事学生的心情。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。
其它如“自言本是京城女”等句子，诗人转述歌女自叙，笔调如怨如慕，如泣如诉，少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，道貌岸然出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。
诗人形象
送客时的离别愁绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨恨。
四、课堂小结。
五、作业。
熟读课文，特别是要求背诵的段落。
理清全文结构图，分析其感情线索。
高一语文教案－《琵琶行》教案 第2篇
梁万年
江苏省金湖中学 梁万年
字乐天，晚年号香山居士
与元稹友谊甚笃，称“元白”
与刘禹锡唱和甚多，称“刘白”
主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。
《长恨歌》就是歌“长恨”，长恨是主题。恨什么，恨到什么程度，诗的结句作了解释：天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。
七月七日长生殿，夜半无人私语时：
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
唐代陈鸿传奇小说《长恨歌传》
清代洪升戏剧《长生殿》
《钱塘湖春行》
几处早莺争暖树，谁家新燕啄新泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
白居易去世，皇帝以诗吊之：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
小序的作用：
交代时间、地点、人物和情节梗概，简述了歌女的悲凉身世，介绍了写作的缘由，并为全诗定下了凄凉的基调。
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”叙述诗人江边送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”更显得凄惨。景物成了溢满悲凉情感的意象，意象叠加，构成凄清悲凉的意境，又由于声律和情律的配合，渲染出送别时人物凄凉愁惨的心情。
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦”运用了互文、借代的修辞手法。下马、在船、举酒，从人物活动的角度表现出一种凄凉无言的氛围。
“别时茫茫江浸月”叙述别时景象。景中含情，茫茫江水、溶溶月色弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然景物有了感应。情与景的交融，点染了哀伤之别，也为水上琵琶声的出现渲染了气氛。
“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”出场，作者精练又细腻地写出了她矛盾又复杂的心情与神态。
诗人主要写了琵琶女演奏《霓裳》和《六幺》，运用生动的比喻同时诉诸读者的视觉和听觉。
第一乐段兼用比喻和摹声，分写大弦和小弦，两者交错进行而有珠走玉盘之声，表现了急切而愉悦的情调。急雨，比乐声的粗重沉闷；私语，比其幽细圆润；珠落玉盘，比其清脆悦耳。
第二乐段用花底莺语的间关之声，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅，接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终半止的状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待那变化的到来。鸟语、泉流，比其婉转流利。
第三乐段，“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的局面。银瓶乍破、水浆迸、铁骑突出、刀枪鸣，形容其高亢雄壮。
琵琶女演奏的乐曲旋律经过了一个发展变化过程：舒徐流畅----逐渐沉咽----间歇停顿----激越雄壮----戛然而止。乐曲的高潮在“银瓶”以下四句。
“唯见江心秋月白”写音乐结束时寂静的环境。一曲弹罢，感情弥漫在秋月下的江心，江心于是也为音乐中的感情打动。情与景的交融，衬托了音乐效果，构成了令人回味的意境。
“绕船明月江水寒”，以孤舟、冷月与江水的寒意，烘托歌女“守空船”的冷寂、凄凉、悲怆。
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江州后的郁闷心情，隐含当时社会动乱，政治衰落，给人民造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同情感体验，引起一代又一代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，遂成千古名句。
《夜 筝》
紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
1、“自弹自感暗低容”会使人想到《琵琶行》中的“ 低眉信手续续弹，说尽心中无限事 。” “弦凝指咽声停处，别有深情一万重”会使人想到《琵琶行》中的“ 冰泉冷涩弦凝绝 ， 凝绝不通 ， ， 无声 。”
2、这首诗和琵琶行有很多相同的地方，但在对素材的剪裁提炼上却有明显的不同，试加以说明。
琵琶行对弹奏的琵琶的过程进行了绘声绘色的铺陈描写，而夜筝对音乐的描写则从侧面着笔。
作者邮箱：
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高一语文教案－《琵琶行》教案 第3篇
一、导课：复习引入，注意名句
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
二、本课目标：分析并欣赏诗歌的音乐描写。
音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》，韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
三、诵读第二节，理解内容：
调弦校音，情随声出（序曲）
演奏名曲，倾诉悲情（总写）
珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）
演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）
铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）
曲终收拨，戛然而止（曲终）
江心月白，余韵无穷（魅力）
四、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？
1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）
－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
附：元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩。月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的.。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）
－－使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
1）正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（如前分析）
2）侧面烘托：
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
过渡：当然，琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：
未成曲调先有情。
似诉平生不得志。
琵琶女以情演曲说尽心中无限事。诗人以情绘声
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？
－－a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。5、小结：
描写特色：A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；
B、巧用拟声词和叠词；
C、正面描摹与侧面烘托结合；
D、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
整体感知，品味感情
五、比较阅读：
1、韩愈《听颖师弹琴》：
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。（琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女耳鬓厮磨，窃窃私语）
划然变轩昂，勇士赴敌场。（琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵）
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。（由刚转柔起伏回荡，如浮云柳絮飘浮不定，若有若无难于捉摸，却逗人情思。）
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。（蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。）
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。）
――以上是正面描写，多用比喻，且带感情。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！（写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。）
――从侧面烘托琴声的优美动听
简析：
喜惧哀乐，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这是韩愈听颖师弹琴的感受。读罢全诗，颖师高超的琴技如可闻见，难怪清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
诗分两部分，前十句正面摹写声音。琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨，窃窃私语。忽然，琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵。接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿。此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思。蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。“湿衣”句与《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接、显豁罢了。
后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受！
2、刘鹗《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始（唱）的情景：
“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是其中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。
3、陈风同学《永远的天使—KangTa》：
像夏日的冷饮，清凉得透人心底；像咖啡的香气，绕梁三日不绝；像浓浓的烈酒，嚣张狂野；像情人手中接过的牛奶，温馨柔和；像刚泡开的浓茶，沁人心脾。这，就是去年韩国超人气组合HOT的主唱安七炫----KangTa的嗓音。
六、作业：
1、通过互联网，课外阅读刘鄂《老残游记》中的《明湖居听书》、朱自清《歌声》，体会音乐描写。
2、听李娜《青藏高原》音乐，写一段文字，不少200字。
高一语文教案－《琵琶行》教案 第4篇
教学目标
1、学习、欣赏作者以语言文字不珍现音乐形象的艺术手法。
2、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
教学重点
学习用文字表现音乐的艺术手法
教学难点
感受“声中之情”
教学步骤
一、导入
听“曲”（播放音乐）
听一段琶琶曲《十面埋伏》对琶琶声有一个感性的认识。
二、赏“声”
1、学生谈听后之感
2、白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的？（直接进入第二段的琵琶声部分）
3、诗人是如何用文字来描述音乐形象的？（师生同分析）
三、品“情”
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1、勾划出文中能体现“声中之情”的诗句
明确：未成曲调先有情；弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志；说尽主中无限事；别有幽愁暗恨生。
2、如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”？（过渡到琵琶女的身世）
3、根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
四、识“知音”
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么？（过渡到诗人的处境）
1、学生讨论
2、明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”
总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
五、比较欣赏刘鹗的《老残游记。明湖居听书》
高一语文教案－《琵琶行》教案 第5篇
唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。
秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。
我下马和客人在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的管弦。
酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。
忽听得江面上传来琵琶清脆声；我忘却了回归客人也不想动身。
循身轻轻探问弹琵琶的是何人？琵琶停了许久却迟迟没有动静。
我们移船靠近邀请她出来相见；叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。
千呼万唤她才羞答答地走出来，还怀抱琵琶半遮着羞涩的脸面。
转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。
弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；
她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。
轻轻抚拢慢慢捻滑抹了又加挑；初弹霓裳羽衣曲接着再弹六幺。
大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。
嘈嘈声切切声互为交错地弹奏；就象大珠小珠一串串掉落玉盘。
清脆如黄莺在花丛下婉转鸣唱；幽咽就象清泉在沙滩底下流淌。
好象水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。
象另有一种愁思幽恨暗暗滋生；此时闷闷无声却比有声更动人。
突然间好象银瓶撞破水浆四溅；又好象铁甲骑兵撕杀刀枪齐鸣。
一曲终了她对准琴弦中心划拨；四弦一声轰鸣好象撕裂了布帛。
东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。
她沉吟着收起拨片插在琴弦中；整顿衣裳依然显出庄重的颜容。
她说我原是京城歌女负有盛名；老家住在长安城东南的虾蟆陵。
弹奏琵琶技艺十三岁就已学成；教坊乐团第一队中列有我姓名。
每曲弹罢都令艺术大师们叹服；每次妆成都被同行歌*们嫉妒。
京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。
钿头银篦打节拍常常断裂粉碎；红色罗裙被酒渍染污也不后悔。
年复一年都在欢笑打闹中渡过；秋去春来美好的时光白白消磨。
兄弟从军姊妹死家道已经破败；暮去朝来我也渐渐地年老色衰。
门前车马减少光顾者落落稀稀；青春已逝我只得嫁给商人为妻。
商人重利不重情常常轻易别离；上个月他去浮梁做茶叶的生意。
他去了留下我在江口孤守空船；秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。
更深夜阑常梦少年时作乐狂欢；梦中哭醒啼泪纵横污损了粉颜。
我听琵琶的悲泣早已摇头叹息；又听到她这番诉说更叫我悲凄。
我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识。
自从去年我离开繁华长安京城；被贬居住在浔阳江畔常常卧病。
浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。
住在湓江这个低洼潮湿的地方；第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。
在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。
春江花朝秋江月夜那样好光景；也无可奈何常常取酒独酌独饮。
难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。
今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就象听到仙乐眼也亮来耳也明。
请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新诗琵琶行。
被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。
凄凄切切不再象刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。
要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！
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高一语文教案－《琵琶行》教案 第6篇
教学目标：
知识目标：培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。
能力目标：学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。
情感目标：通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
教学重点：掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
教学难点：通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境。
教学方法：合作探究
教学准备：多媒体课件
教学课时：2课时
第一课时
教学过程：
一、板书课题，作者，简介作者与作品提示
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。
《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
二、教师引导学生对诗的内容作整体把握。
三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问。
1.小序有什么作用?
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2.小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢?
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”。
1.“枫叶荻花秋瑟瑟”。
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2.“别时茫茫江浸月”。
叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
板书：
“浔阳江边闻琵琶”。
秋瑟瑟忘归
无管弦悲凉，奠下基调忽闻水上琵琶声(惊喜)
惨将别不发
江浸月
五、第二段是“江心聆听琵琶曲”。我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。
1.要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。
2.要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。(下一个定语，表状态)
板书：
比喻句音乐
大弦嘈嘈如急雨繁密(粗重)
小弦切切如私语幽细
大珠小珠落玉盘清脆圆润
间关莺语花底滑宛转流利
幽咽泉流冰下难低沉入微
银瓶乍破水浆迸激越雄壮
铁骑突出刀枪鸣激越雄壮
四弦一声如裂帛戛然而止
3.朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。
一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆;接着众音繁会，像波涛起伏;马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣;最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
4.要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。
明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。
六、小结本课内容。
第二课时
教学过程;
一、学习第三段
“江中听诉身世苦”，学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。
明确：“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法;用年轻貌美衬年长色衰;用门庭若市衬独守空房;用昔日欢笑衬后来的辛酸;用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。
江中听诉身世苦
前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华
后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞对比、反衬
二、师生共同学习第四、五段。
板书：同病相怜感慨多
重闻琵琶青衫湿
三、结合全文，让学生找出写音乐效果的句子，说明其作用。
1.“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。
2.第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。
3.再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多?江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。
四、分析琵琶女的人物形象
五、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵。
明确：“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。
六、分析本文明暗两线，画出结构图。
秋江夜送客
月夜听琵琶凄凉话身世
我闻琵琶已叹息又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
江洲司马青衫湿为君翻作琵琶行
七、解决练习
板书设计：
琵琶行(并序)白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
高一语文教案－《琵琶行》教案 第7篇
田守凤
教学目标
1学习、欣赏作者以语言文字不珍现音乐形象的艺术手法。
2体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
教学重点
学习用文字表现音乐的艺术手法
教学难点
感受“声中之情”
教学步骤
一导入 听“曲”（播放音乐）
听一段琶琶曲《十面埋伏》对琶琶声有一个感性的认识。
二赏“声”
1学生谈听后之感
2白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的？（直接进入第二段的琵琶声部分）
3诗人是如何用文字来描述音乐形象的？（师生同分析）
三品“情”
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1勾划出文中能体现“声中之情”的诗句
明确：未成曲调先有情；弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志；说尽主中无限事；别有幽愁暗恨生。
2如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”？（过渡到琵琶女的身世）
3根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
四识“知音”
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么？（过渡到诗人的处境）
1学生讨论
2明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”
总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
五比较欣赏刘鹗的《老残游记.明湖居听书》
作者邮箱：
高一语文教案－《琵琶行》教案 第8篇
一、说教材
1、教材简析
《琵琶行》是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体长篇叙事诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”。诗歌主题鲜明、人物形象生动，抒情真切细腻，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。
《琵琶行》是鲁人版必修第二册第二单元的第一篇讲读课文，单元话题是“感受艺术的魅力”，因为是单元首篇，对教授学生“感受艺术的魅力”的方法，培养“感受艺术的魅力”的能力和习惯，具有重要的作用。
《高一语文教学大纲》要求我们，在阅读教学过程中要引导学生“感受文学形象，品味文学作品的语言和艺术技巧，初步鉴赏文学作品”。
2、基于以上分析确定教学目标如下：
A、知识目标：了解文学常识；积累重点文言实词；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵；感知作者把音乐描写与听者、演奏者的感情融为一体的写作特点。
B、技能目标：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐；培养学生诗歌、音乐的鉴赏能力；培养学生的想象联想能力。
C、情感目标：引导学生领会诗人情操里体现出的人性美，培养学生高尚的道德情操。
3、教学重点：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐，体会主旨句的内涵。
4、教学难点：对音乐的鉴赏是教学的难点。
5、课时安排：2课时。第一课时：主要突破教学重点。第二课时：主要突破教学难点。
二、说教法
新课标改革的目的之一在于变学生机械接受灌输的学习状态为主动探究式学习。诗歌的理解感悟最终还是要靠学生自己，教学着重于设计问题引导启发学生进行思考。因此我将具体采用以下教学法：朗读法、情景教学法、讨论活动法、视听结合法等。
三、说学法
根据叶希波夫的“自主型学习方法”理论，比较探究式学习的方式利于调动学生的参与意识和主动学习的积极性，培养他们比较分析的思维习惯。所以，我将采用比较探究式学习五、说教学过程。
（一）激发兴趣，导入新课
同学们，喝一杯美酒，沁人心脾；听一只乐曲，心旷神怡，学习唐代诗人白居易的《琵琶行》，比喝美酒还要醉心，比听乐曲更加迷人，今天我们就来欣赏这首千古传诵的诗歌——《琵琶行》。
（二）介绍文学常识和写作背景
课前印发材料介绍“行”的诗体、作者及作品和本文的写作背景。预习字词等基础知识。
（三）整体感知，把握感情基调。
向学生展示多媒体配乐朗读，通过音乐的熏陶、声情并茂的朗读、形象逼真画面的感染，把学生带到了白居易《琵琶行》的氛围之中，让学生体会到诗中沉郁悲凉的感情基调。这就为学生鉴赏诗歌奠定了良好的基础。
（四）解读身世遭遇，突破教学重点
1、诱导点拨，领悟主旨
⑴提问：本文塑造了琵琶女和诗人两个人物形象，文中用哪句话将这两个人物形象连接在一起的？
⑵：为什么诗人会发出“同是天涯沦落人”这样的哀叹？到底诗人与琵琶女之间有什么共同之处？
为了完成这个学习任务，我设计了一个对联题，引用诗中的“同是天涯沦落人”作为上联，要求学生根据琵琶女与诗人的共同点填写下联。
举例：异地相逢泪涟涟；共怀世间愁郁情；吟曲赋诗总关情；共奏人间悲凉曲。
在点拨的过程中，引导学生理解烘托、对比的表现手法，从而提高学生的诗歌鉴赏力。
体会了主旨句的内涵，琵琶女被玩弄、被侮辱的歌妓形象已跃然纸上。
2、体会作者的人性美，认识黑暗的社会现实
我设计两个问题：
⑴身为仕途阶级的诗人，把自己的命运同下层社会妇女的命运联系起来，体现诗人怎样的品格？（敢于冲破封建门第观念，同情下层人民的进步思想）
⑵具有高尚情操、才华横溢的诗人在官场上难觅知音、受排挤，从而暴露出什么问题？（统治阶级不容贤良、排斥异己、压抑人才）从这两个问题引导学生体会诗人的人性美和对黑暗社会的认识。进而要求学生谈谈生活在新社会中的感触，激发学生热爱新社会的感情。
（五）品味音乐，突破教学情意
1、品读诗中意
首先让学生找出集中描写音乐的段落（第二段）来齐声朗读。接着请学生找出该段中自己最能读出诗人感情的句子进行示范朗读。同学们就在你读我评的互相交流中完成诵读指导任务，而且也进一步感受到诗人内心的情感。
在这基础上，我让学生欣赏两个经典画面：“荻花瑟瑟”与“千呼万唤始出来，犹如琵琶半遮面”，渲染氛围。再播放富有“婉转流畅——沉咽稳重——间歇顿挫——激越高昂“的旋律变化特点的几段琵琶曲，请一位同学伴着琵琶曲朗诵该段。其他同学闭目倾听，进一步感受音乐、诗文、感情融为一体的特点。
2、解读乐中情
在上面朗读训练的基础上，我要求学生根据听后感受，分组讨论以下问题：音乐的描写中体现了怎样的旋律变化？在这个变化的旋律中又饱含琵琶女、诗人怎样的情绪变化？这是个开放性的问题，能充分调动学生的生活积累，培养同学们的发散性思维、想象联想能力。相信同学们倾听了富有旋律变化的琵琶曲的伴读下完成第一个问题并不困难。而假如学生能用熟悉的乐曲或场面来再现诗中音乐的旋律变化，那么体会诗人、琵琶女那种“喜悦——忧愁暗恨——高亢激越的情绪变化的问题也就迎刃而解了。这样就突破了教学难点。
3、把握音乐的描写技巧
对于这一点，我是这样引导的：诗人用怎样的艺术手法来表现音乐之美？这问题并不难，也许学生会很快找出用比喻、叠词的手法来对音乐进行正面描写，而用“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”这环境来对音乐作侧面烘托。此外，诗中“间关莺语花底滑“这一句还采用了通感的修辞，这点学生可能不易把握，我将让学生回忆朱自清的《荷塘月色》中采用通感的修辞的两个句子：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”和“光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲”。以此来启发、引导学生。
（六）课堂小结：
同学们，正是在相同的境遇中，在琵琶曲的感染下，诗人找到了知音，发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，写下了这篇优美感人的《琵琶行》。我用一首诗作为《琵琶行》的读后感,和大家共鸣:
人生难得一知己,千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期,高山流水韵依依。
乐天浔阳闻琵琶,相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人,莫愁前路无知己。
（七）扩展提升
请同学们鉴赏《李凭箜篌引》中音乐描写的技巧。
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
（八）推荐作业：
让学生初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法,课后就自己喜欢的一段音乐用形象的语言写出自己的感受,文体,字数不限。
高一语文教案－《琵琶行》教案 第9篇
【总体思路】
本设计是问题式，由三个问题组成。即：
1、谁解琵琶声；
2、谁解青衫泪；
3、谁解风物意。
【实施步骤】
1、谁解琵琶声：
提问：读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
明确：
整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
板书：
琵琶声──尽诉心中悲悱情（说明：这一问使学生从全新的角度去体味音乐的艺术魅力。音乐的描写已经超出了艺术欣赏的范畴，蕴含着对人物形象的塑造和人物命运的揭示。让学生思考这样的问题，能够大大调动学生的情趣，激发他们的兴趣。）
2、谁解青衫泪：
提问：“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
明确：
诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
⑴ 伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。
⑵ 伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
板书：
青衫泪──同是天涯沦落人（说明：通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。）
3、谁解风物意：
提问：诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
明确：
篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
板书：
风物意──一枝一叶总关情（说明：设计这样一问，能够使学生明确，鉴赏诗歌一定不能忽视诗中风物描写的文字，它们也是诗歌思想感情的载体。）
4、总体评说：
白居易的《琵琶行》是一首著名的诗歌，笔者在引导学生鉴赏时，没有常式的词句翻译、结构梳理等，有意识地从新的角度设置问题，激发兴趣，使学生读得深入，读得兴浓。学生在获得情感愉悦的同时，鉴赏力也确有明显的提高。
【附板书设计】
琵琶行（并序）
白居易
琵琶声──尽诉心中悲悱情
青衫泪──同是天涯沦落人
风物意──一枝一叶总关情
【教案点评】
对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，再逐字逐句逐段详细分析，然后引导学生体会音乐描写的高妙，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。这样的讲析内容基本照抄教学参考书，没有创意，比较平庸。本设计拟突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。
高一语文教案－《琵琶行》教案 第10篇
尊敬的各位考官：
大家好！我是高一语文组*号考生。
下面我将谈一谈我对课文《琵琶行》（并序）的教学设计。
一、说教材
《琵琶行》（并序）是人教版高中高一语文必修三第二单元的第三篇课文，本单元的主题是风格多样的唐代诗歌，可以通过文章领略古人的审美情趣和情感世界。本篇课文是一首抒情性、叙事性都很强的诗歌，语言形象生动，抒情真挚细腻。作者着力描写了琵琶女精湛的演奏技艺，并把音乐与琵琶女的身世、作者坎坷的仕途生活融合在了一起，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，营造了无尽的愁思、悲凉的氛围。
二、说学情
教师不仅要对教材进行分析，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教，有的放矢。我所面对的学生对诗歌的欣赏已经有了一定的基础，理解课文内容已不是难题。但文中用文字来描写音乐的方法学生们很少见到，理解起来也较为困难，因此我会着重带领学生们赏析并学习描写音乐的方法。
三、说教学目标
基于以上对教材和学情的分析，我从课程标准中“全面提高学生高一语文素养”的基本理念出发，设计了以下三个维度的教学目标：
1、知识与能力：正确流利的朗读课文，了解写作背景，理解课文内容。
2、过程与方法：通过自主合作探究的方式，初步学习以文字表现音乐的写作手法。
3、情感态度与价值观：体会文中的意境以及作者的情感。
四、说教学重难点
确立了教学目标，我的重难点也就显而易见了。我把学习诗人对音乐的多角度、多手法、多层次的高超写作技巧作为本次教学的重点，而体会文中的意境以及作者的情感。则是本次教学的难点。
五、说教法学法
德国教育学家第斯多慧说过：“差的教师只会奉送真理，好的教师则教给学生如何发现真理。”在指导学生的学习方法和培养学生的学习能力方面主要采取以下方法朗读法、讨论法、多媒体辅助法。
那么接下来我将着重介绍我的教学过程，这也是我本次说课最为核心的环节。
六、说教学过程
（一）导入新课
兴趣是最好的老师，学生的情感极易受环境气氛和他人情感的感染而产生共鸣。为了激发学生的积极性，更好地获取新知识，我会采用设置情景的方法。首先在大屏幕上播放歌曲《高山流水》，并这样导入：音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验，抒发人们内心的情感，因此音乐与同为抒写人生体验的诗歌并被称为艺术的最高境界。现在我们听到的这首名曲是“高山流水”，这里面的故事，千百年来为世人所传颂。两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话。一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》（并序）。这样的导入方式有利于激发学生们在情境中对音乐产生期待，提起探究课文的兴趣，为接下来的学习做好铺垫。
（二）初步感知
俗话说：“书读百遍，其义自见。”诵读是高一语文教学的重要方法，加强诵读习惯的培养，对领悟作者感情，品味文章语言，增强文章语感起着至关重要的作用。本课伊始，我会先在大屏幕上展示作者及课文的背景介绍，帮助学生们进行初步的了解。之后在大屏幕上播放诗歌的朗诵音频，解决断句问题并借助工具书解决字词障碍，了解课文内容，最后共同总结出每一段的内容，即第一段，写送客闻琵琶之声；第二段，步入诗的主体部分，写与琵琶女相见及听她演奏的情形；第三段，叙写琵琶女的身世；第四段，写诗人对自己命运的感慨；最后一段，写琵琶女繁管急弦、凄切哀婉的演奏，写全场的人听乐而动容，写诗人泪洒青衫，无限伤感。之所以这么设计这一环节，有利于学生从整体上把握文章内容，有利于之后的研读。
（三）深入研读
从某种意义上讲，教与学的过程就是面对问题、分析问题和解决问题的过程，这些问题可能是不被了解的现象，可能是前后认知的矛盾，还可能是需要挑战的困境。为此，在这一环节，我设置了几个层层深入环环相扣的问题。首先我会询问同学们，文中有一段描写音乐描写的非常生动，找出来并大声的朗读此段。学生不难找出是第二自然段，紧接着我会带领学生们着重的分析。让他们小组合作找一找作者在描写音乐时用到的修辞手法，用词的特点以及曲调的变化。在小组讨论后找小组代表进行回答并总结出运用了比喻的修辞方法，用词多样如“嘈嘈、切切、凝绝”等，把音乐由舒缓流畅到逐渐沉咽到间歇停顿再到雄壮激越最后强音收束写的淋漓尽致，似身临其境同作者一起听着乐曲。在乐曲终了之后，诗人以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句结尾，我会让同学们试着说一说这两句的作用，进而体会作者这是以静衬动的写法。用“东船西舫悄无言”的寂静无声，反衬“有声”的音乐效果，人们无声地沉浸、陶醉在艺术的享受之中，那深深打动人的乐声仿佛缭绕迂回耳际，不由得使诗人想到了自己浩茫的心事，引起情绪上的波澜。这句景物描写点染烘托了浓重的氛围，与复杂的乐声融为一体。这么设计这一环节，有利于学生在自主合作的学习中进行探究，可以培养学生的探究能力、分析能力。
（四）巩固提高
为了让学生对课文有更深刻的理解，巩固提高环节我会让学生们说一说学完这一段的感想，引导他们找到琵琶女与诗人息息相通的复杂情感，是那么的忧愤哀怨、凄楚苍凉。那么至此我的教学重难点也得以突破。
（五）小结作业
课堂小结是对本堂课所学知识的巩固，我会让学生总结本节课所学到的内容。
课后作业是教与学的交汇点，是与课堂学习内容的对话。我希望通过作业的布置，强化学生对本文的理解，能够实现知识的迁移。
基于此，我会留这样的作业：尝试用文字描写音乐的方法写一段自己喜欢的音乐。
高一语文教案－《琵琶行》教案 第11篇
一、说教材
（一）教材地位
《琵琶行》是人教版普通高中课程标准实验教科书必修3第二单元第三课，本单元阅读教学，要求在理解诗意的基础上，进入诗歌的情境，感受诗人的情感世界；注意在朗读中提高对诗歌思想内容和艺术旨趣的感悟能力；注意结合诗人的创作背景来解读诗歌。
《琵琶行》是白居易创作于被贬之后的一首歌行体长篇叙事诗。诗中琵琶女幽怨的琴声和不幸的身世深深的打动了诗人，激起了诗人情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”这是我国古代诗歌中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧，具有极大的审美价值。
（二）教学目标
本着“促进学生发展”的新课程教育观，围绕三个维度，结合课程目标、教材特点、学生实际三个因素，力求易于操作、易于检测，我制定如下教学目标：
1、三维目标
A、知识与能力：了解创作背景；把握故事情节；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。
B、过程与方法：通过自主学习，明确创作背景，把握故事情节；通过诵读课文来感知课文；通过讨论点拨法、移情入境法体会情感内涵。
C、情感与态度：感受诗作体现的人性美。
2、教学重点难点：理解主旨句的内涵。
二、说教法
依据新课程“教师是学习共同体中的首席”这一教师观，强调三个对话：学生与文本、学生与学生、教师与学生。运用如下教学法：
指导自学法、引导点拨法、讨论谈话法、教学相长法
三、说学法
（1）学情分析
这篇课文的教学对象是高一学生，他们已有初步的文言知识积累，浅显字句的疏通，基本可以独立完成；他们已有了一定的人生经历，具有强烈的探求欲和敏锐的感悟能力。
（2）学法
学法的改变是实施新课程的关键与核心。依据新课程“自主、合作、探究”的学习观，凸显学生的主体地位，本着在必修课“阅读与鉴赏”方面“发展独立阅读的能力”、“注重个性化阅读”新课标理念，学法设计如下：自主学习法、讨论探究法、合作学习法、入境移情法
四、说程序
（一）、导入。
我以“知音”这个典故导入。俞伯牙和钟子期因音乐而成为知心朋友，白居易和琵琶女也是因为音乐而情意相通。
结合中学生的心理特点，以故事导入，会吸引其注意力，使学生能在知识的海洋中愉悦地航行，而且，典故的内涵与全文的主旨一脉相承，在学习之前，做到了“未成曲调先有情”。
（二）、明确目标。
教学应有效。有效的教学始于知道希望达到的目标是什么。所以我首先出示学习目标，这样使学生学习时做到有的放矢，学习后可以自我衡量、自我检测。
（三）、读小序。
让学生自读小序，带着两个任务：
1、借助注释，自问自答，质疑解难，疏通文字。
2、请学生谈谈你从中读出了什么。
之所以这样设计，第一，要通过这个环节，夯实文言基础，我觉得课程改革绝不是削弱或不要知识，学生的发展必须建立在扎实的知识基础之上，忽视基础，学生发展“更上一层楼”的理想，就会成为空中楼阁。第二，培养学生自学能力、从被动到主动的学习意识，使他们能够利用现有资源，独立解决问题。第三，以小序为切入点，以一点而带全篇，牵一发而动全身。本节课的教学任务，以小序为点，可全部拎起。如学生在谈“自己从中读出了什么时”，一定会有人谈到创作背景和故事梗概方面的内容，当谈到创作背景，教师可顺势引导完成“了解背景”这一任务，当谈到“故事梗概”，教师可顺势进入下一教学环节——把握正文展开情节。这样，使后续环节的呈现，水到渠成，回黄转绿，教学思路环环相扣，层层推进。
（四）、读正文。
师生共同诵读之后，请学生合作学习，各用一句话，概括五段情节。
这是对课文的整体感和，也是理解主旨的基础。学会合作，是现代教育的基本目标之一。
（五）、理解主旨。
1、找出主旨句。
2、赏析“同是天涯沦落人”一句。教师质疑：白居易与琵琶女二人“同”在何处？学生诵读相关段落，发言。
3、赏析“相逢何必曾相识”一句，引导学生移情入境，深入体会白居易的“泪”包含的情感内涵。
4、深化：师点拨，这种感受仅仅是白居易一个人的吗？学生发言。
5、联系生活，师问：你在生活中有没有类似的体验和感受？
理解主旨句是本课的重点兼难点，如何把握重点、突破难点，我采用化整为零、各个击破的办法，遵循由内容到内涵的认识规律，先把握内容，赏析第一句，再挖掘情感内涵，赏析第二句。之后，努力开掘学生的思维深度，于无疑处设疑：这两句为什么会成为千古流传的名句？在学生众说纷纭之际，教师指出一个思考角度——这种感受仅仅是白居易一个人的吗？在学生思维“幽咽泉流冰下难”时，教师适时点拨，由此使学生顿悟，明白这两句所具有的普遍性。新课程明确规定，要以“在生活中学习”为教学观，要加强生活与知识的融通整合，联系生活，用活教材，所以最后引导学生回归生活。
（六）、小结及布置课后作业。
以知音的主题作结。教师表达读后感悟，请学生完成课后练笔。
这样设计，既与导入内容呼应，全课首尾圆合，浑然一体；又高度概括人类情感的共通性，强化了重点、难点；同时布置练笔，以教师的创作激发学生的创作，做到“课有尽而意无穷”。
通观整个教学设计，就出发点而言，我力求让学生言其声、表其悟、抒其情、获其得。尽管高一语文教学任重而道远，但在新课程下，在课改之途中，我会一直“上下求索”！
高一语文教案－《琵琶行》教案 第12篇
授课人 山西临汾一中 秦 梦
师：上课
生同：老师好
师：同学们好！请坐！
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：（出示诗歌字幕投影）
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
（师生共同朗读上述诗歌）
师：这位诗人是谁？
生同：白居易
师：怎么知道？
生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？
生同：被贬浔阳。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭（出示琵琶亭投影）。于是琵琶亭永远的记载了这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。这就是白居易（出示白居易头像投影）。现在我们快速浏览课文，概括诗人在这首长篇叙事诗当中讲述了一个怎样的故事？
（学生浏览课文）
生1：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首词。
师：是一首词？
生同：是一首诗。
师：诗名就是（师生同：《琵琶行》）。
师：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。（出示白居易和琵琶女的人像投影）这个故事的结局是什么？咱们来看书。
（学生看书）
师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
师：诗人的情感有什么变化？看投影。
师生：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。（出示人物画面投影）
师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？
生同：三个。
师：哪三个？
生同：诗人、琵琶女、客人。
师：客人？有没有客人这个形象？
生同：没有。
师：那么，应该说塑造了几个形象？
生同：两个。
师：哪两个？
生同：琵琶女、诗人。（出示字幕投影）
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。（出示字幕投影）
师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？现在我们共同完成一个板书。（出示投影）
学生看投影
师： 同是天涯沦落人这句诗将诗人白居易和琵琶女联系到了一起。一边是乐妓，一边是诗人。那么在乐妓与诗人的人生历程当中，各自经历了怎样的转变？箭头之前各自应该是什么？一个阶段的状态吧。箭头之后各自应该是转折之后的状态。接下来看一下，左边乐妓这儿是一个“琵琶曲”，右边诗人这儿是一个“琵琶行”。是什么作为他们之间的一个桥梁，将他们联系起来的？
下一个问题是，我在上面引用了诗中的一句——“同是天涯沦落人”作为上联，大家想一个下联，应该填一句什么话能把这个内容连接起来。
现在大家看书，四人一组讨论，请一位同学为小组秘书，我在这儿展示，看哪个小组写的最好！开始！
学生小组讨论，教师行间指导。
讨论结束，展示答案。
师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果！
先看第一幅（显示作业）——乐妓原来是“色艺双绝，生活奢侈”；生命转折之后“饱受冷落，飘沦憔悴”。诗人原来是“在京作官”，现在是“谪居江州”。他们两人共同地方是，原来都是“风光无限”，现在都是“沦落天涯”。他们认为是“相似的经历”将琵琶女与诗人联系在一起的。他们对的下联是“异地相逢泪涟涟”。
下一幅（显示作业）——乐妓以前是“才高貌美”，现在是“飘沦憔悴”。诗人原来是“高官厚禄”，现在是“谪居九江”。共同特征是原来都“安逸闲适，凄凉落泊”。（看一下这个“泊”字对不对？生同：改过了。师强调怎样书写。）连接琵琶女与诗人的是“忳郁侘傺”，这四个字在哪首诗中学过？（生同：《离骚》）他们的下联是“共怀世间愁郁情”。
再看一幅（显示作业）——琵琶女原来是“欢笑红颜”，现在是“漂沦憔悴”。诗人原来是“高官帝京”，现在是“谪居卧病”。他们共同的特点是从“繁华得意”到“境况凄凉”。他们认为是用“琵琶情”将“琵琶曲”与“琵琶行”联系在一起的。下面的对联是“吟曲赋诗总关情”。再看一幅（显示作业）——琵琶女原来的境况是“才貌双全”，现在是“年长色衰”。诗人原来的境况是“身居高位”，现在是“谪居九江”。他们原来都显赫，现在都沦落。“琵琶曲”和“琵琶行”是用“音乐”连接起来的。下联是“共奏人间悲凉曲”。
大家觉得哪一个答案更好？
生同：押韵的比较好。
师：各有特色，各有千秋。我也做了一个板书，与大家切磋。（渐次出现投影）乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”；诗人早年的境况是“位至谏官、名动京师”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。所以我对的下联是——“共享高山流水情”！
（学生流露出赞叹的神色）
那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段？
生同：第二段。
师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的（感情）理解。
师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”
生齐读。“寻声暗问弹者谁……”
师:好!(正音)轻拢慢捻抹复挑,挑tiao,不念tiao ，还有一个，曲终收拨当心画，画hua ，不念hua ，四弦一声如裂帛，弦念xian )大家说，我们刚才的朗诵能不能再现诗人的情感？
生：不能。
师：不能吧，好象还有一点距离。你觉得哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？
（学生思考，有人准备发言）
师：好（请）
生1：我觉得，“银瓶乍破水浆迸”应该读的重一点，快一点，然后，“东船西舫悄无言”应该读的舒缓一些。
师：示范一下。
生示范。
师评：情感把握的很好。
生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。
师：该怎么读，给大家示范一下。
生示范。
师：很好，请坐！
生3：“寻声暗问弹者谁”，说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。
师：你觉得这句该怎么读？
生示范。
师：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面（出示荻花瑟瑟的画面投影）故事就发生在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。” （出示“犹抱琵琶半遮面”的画面投影）现在我们就伴着琵琶曲，欣赏杨娜同学的朗诵。
杨娜配乐朗诵（同学鼓掌）
师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力！
现在请大家想一个问题，假如说琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能不能激起诗人内心如此强烈的情感？
（学生思考）
师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹？
生1：我觉得江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见？
生2：我认为琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷生活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日生活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。
师：孙颖同学认为琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？
（学生思考）
（师提示）从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
（学生看书）
师生：铮铮然有京都声。
师：大家觉得长安对于诗人意味着什么？为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，一改当初被贬到此地后的“恬然自安”，忧郁之情油然而生？
生1：我认为古代诗人都是有着伟大抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。
师：他有一个词“奢华”，大家觉得白居易所怀念的仅仅是一种奢华的生活吗？张秀，你说一下。
生2：古人是学而优则仕，长安城是他施展抱负的地方，然而，他被贬之后，表面上安分（于）一种生活并适应了，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的一首乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激烈的，将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头一种激烈的情感，琵琶女正是用一首激烈的曲子释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。
师：琵琶女的演奏让他把这种情感释放出来，自己的感情之门打开了，情感宣泄而下。好，如果诗人只写了演奏技法充其量只是琵琶演奏的教科书，但现在欣赏的是千古绝唱，（现在）我们就来欣赏诗歌中关于音乐的描写，谁来说一下。
生1：我觉得“银瓶乍破水浆迸”写的音乐感特别强，在刚才读的时候，这两句的力度就特别重，琵琶女在抒发他情怀的时候，拨弦就有很强的力度，宣泄了她的幽愁暗恨，而诗人白居易与他同病相怜、同感而发，诗写
出来也有很强的气势。
师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位？
生2：把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱，首先，他说，弦声似乎在诉说着琵琶女悲惨的遭遇和苦闷的心事，由此，人们可以感觉到琴声的低沉和抑郁，然后用急雨之嘈嘈，私语之切切来形容声音的粗重和轻细，用珠落玉盘来形容声音的圆润，更形象生动，我觉得在这里落得不仅是珠子，还有琵琶女心中滚烫的热泪，接着又用冰泉冷涩来写声音的间歇，在间歇中琵琶女心中压抑的深深的惆怅，终于，琵琶女心中所有的愁和怨在酝酿中一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，最后一句，他说，四弦一声如裂帛，这是琵琶女心的碎裂，这一句诗，白居易和琵琶女，一个笔下写幽情，一个弦上弹真情，两下里都有一样的愁，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
师：诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。这分明就是一首诗，两处经典。我认为，第一处，（他说珠子落啊）史君同学觉得那不是珠子在落，那是什么在落？
生同：泪。
师：滚烫的泪。第一处的闪光。第二处，她说，（音乐）“激越”的时候，就好像是什么？——愁情恨海一样，（其实）这个解释非常好，非常全面。接下来还有谁？———
生3：我觉得“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负（呀，什么的）都被撕裂了。
师：她说四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。嗯，好，很好！还有哪位同学？
生4：我觉得“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以我觉得这两句写得特别入神。
师评：既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。好！很好！请坐！
生5：我觉得第二段不仅写了音乐，而且写了音乐背后的情感。人们都说诗人是多情的，但分明是尘世太污浊、黑暗，诗人报国无门，无路请缨，他们只能在诗歌世界成为士大夫，却在尘世成为遗弃儿，满怀的愁怨，只能（只能）被仙乐似的琵琶声，甘醇的杜康酒浇灭，诗人的命运是苦楚的，他不能一醉方休而沉醉千年，他们醒来后只能继续他们飘泊的人生路。
师：噢，说得好不好？
生同：好！
师：请坐！他说这诗人的愁绪就算是杜康酒也化解不了，而且，他本来应该是个王国中的一个什么呢？（生附和：宠儿）。结果现在却成了尘世的弃子（生附和：弃子）说得非常好。还有谁？
生6：我觉得描写音乐不一定要从音乐的音色音质来写，我更觉得（能）从它的意境（来）能衬托出音乐的美感，我所鉴赏的是这一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，它给我（造成了）一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经（悄）停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在（江水）茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的纽扣，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境，但是，人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中，它所渲染的气氛是：乐声（虽然）动人，（但）听者被吸引被感染的一种寂静的气氛，点染出（刚才）当时凄清的气氛，又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成的感觉就是余音绕梁。
师：非常好，大家觉得她最出色的比喻是什么？
生同：纽扣
师：把什么比做纽扣？
师生同：把沉浸在江中的一轮白色的月亮比做一个纽扣，这个比喻非常出奇，应该说是前无古人，非常好。但它还有一个观点是：琵琶女演奏岂止是诉说自己的平生不得志，任何一个人都能借琵琶女的酒杯浇自己心中的块垒。请牛颖同学谈一谈。
生7：我认为诗中那一句“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”道出了琵琶女复杂的内心世界，四弦齐鸣，干脆有力，将情感直白的表现出来，而乐曲收束戛然而止，没有了呕哑啁哳，留给我们的是深深的回味，正如诗中所说的“此时无声胜有声”，这句话特别的奇妙，作者在写法上是声色俱佳，音文相融，诗人为我们塑造（描写）了一个枫叶飘零的夜晚，瑟瑟的秋风，“来的清，来的静，来的悲凉”，由此，我思绪纷飞，（挥泪）泪与笔同辉，写下一首诗。
师：把这首诗给大家朗诵一下。
生：醉品琵琶江水中，音律缠绵漫江痛，何须留恋杨家女，一曲长恨谱春秋。
师：好，大家觉得这里用了什么典故呀？
生齐：长恨歌。
师：“长恨歌”的典故，非常好！李娜。
生8：我赏析的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。我觉得这（一句）里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，这个“铁骑突出刀枪鸣”让我想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对生命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄（就在乌江里面）跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。我觉得生命就是一种凤凰涅 pan。纵使前面有这一些“别有幽愁暗恨生” 之类的，但是生命最终是一种激越的像流星一样，流星是注定要陨落的，生命也终究会消失，但是你最后要留给生命的是什么？应该是最后闪耀的那一瞬间，而且流星会把他的梦，会把它的光明也留在天空中，而且会留很远。我觉得诗人在这里呢，虽然他的志向得不到实现，但是呢，他的理想还是有的，人不能没有理想，我觉得，这也就是我的观点。
师：好，非常好！你看李娜同学给了一个生命的高度，她从“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”当中仿佛看到了项羽垓下之围的悲壮场面，想起了一个悲剧的英雄。那么，我们来请程彦臻同学给大家说一下。
生9：我想赏析一下“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。我想从两个方面分析：第一个是音乐的方面，它前面说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，还有（我想）“无声”处应该是他们的一种思考，因为“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。
师：哦，用了一句名言，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，非常好啊，请坐。她（中间）的观点主要是说：他处于生命的一种沉寂状态，“此时无声胜有声”是琵琶女对于人生的一种思考。
那么大家现在看一下，上述说的这些关于音乐的描写的句子，是直接描写音乐的，是不是？
生：是。
师：那么，除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关？赵志娟
生1：我觉得“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”这一句比较好，可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。
师：琴声把我们和白居易都卷走了，卷到了一种伤感的韵律之中，好，请坐下。现在谁来给大家总结一下，（你认为通过这一节课的学习）描写音乐有哪些方法？上边同学鉴赏的非常好。（你觉得描写音乐）把无形的东西（音乐）写出来，可以运用哪能些方法？
生1：就是诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。
师：她说了两点，一点就是运用什么修辞？（生答：比喻）另一点就是在用字方面有什么讲究？（生齐：叠词），双关的意思把诗中音乐的韵律表现出来。好，接着说。
生2：我觉得《琵琶行》里边，我们主要应该借鉴的就是它的有声和无声的对比。我们在小学就的时候就运用过这一种，在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
师：对比，动静结合的方法，对吗？
生2：对。
师：请坐，好，史君。
生3：用心情来表现音乐，比如说“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”表现心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。
师：好，用心情来写音乐，请坐，刘铮铮。
生4：诗人把无形的音乐化为有形的，比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难” “银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化。
师评：她说，把无形的音乐写的有形，有了画面感。好！请坐！
按照大家刚才总结的描写音乐的方法，我们就来欣赏另一首（关于）与音乐有关的诗。古人说，在古代描写音乐的作品当中，韩愈的《颖师弹琴》能惊天，李贺的（师生齐说：《李凭箜篌引》）可以泣鬼，那么，江上琵琶，白居易的江上琵琶可以移人。
（出示箜篌投影）
现在我们来看，这就是竖箜篌，二十三丝的竖箜篌，现在我们来欣赏李贺的这首《李凭箜篌引》。（出示《李凭箜篌引》）大家先朗诵一遍，(生齐读)
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
师：大家怎么欣赏这首诗？刚才我们说了那么多描写音乐的方法，现在我们就能鉴赏一下这首描写音乐的诗。谁来说一下，好，史君。
生1：主要用的是侧面描写，（就）比如说第二句“湘娥啼竹素女愁”，它用湘夫人和素女的表情来写李凭弹的箜篌（时）的绝妙。
师：还有没有补充。
生：没了。
师：好，请坐。
生2：我觉得《琵琶行》中白居易写他听了琴声后“青衫湿”，而《李凭箜篌引》写李凭弹箜篌就非常形象，“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，他通过四种意象写出这些事物听到李凭弹箜篌以后所感受到的东西，做出的动作，从而说明听李凭弹的箜篌（让人）听的非常入神。
师：她是从音乐效果来说的，好，请坐。我们接着说——李婷同学。
生3：我觉得这首诗的特点就是想象特别巧妙，形象特别鲜明，整首诗都充满了浪漫主义的色彩，后八句从“十二门前融冷光”一直到“露脚斜飞湿寒兔”，这八句都（由音乐）是由李凭弹奏的箜篌声联想到天上的音乐，这是一种特别奇特的想法。而他的“芙蓉泣露香兰笑”给予了这首曲子一种动感，它像芙蓉一样的哭泣，像香兰一样的欢笑，他又从音质和音效来侧面描写这首诗的音乐。“昆山碎玉凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”都是从不同的侧面来写这首词……哎呀。
师：不要紧张，慢点说。
生3：从不同的侧面音质音效音响来写这首诗的伟大之处，它的特点就是想象联想特别丰富。
师：扣住了想象、联想的特点，浪漫主义的手法，好，请坐。
师：以上大家从视觉、形象、还有音乐的效果诸方面来欣赏这首诗，非常到位。那么，学习了《琵琶行》，又欣赏了《李凭箜篌引》，你有什么样的感受、联想、启迪？可以想到什么？说一说。
生1：《琵琶行》的声音描写已令我如醉如痴，但在唐代的长河中，也不是只有他一个人会这样酿酒，我想到了李xin，他的《琴歌》，其中有两句是这样的“一声已动物皆静,四座无言星欲稀。”细致地描摩音乐，赞叹了音乐的感染力，还有李白的《听蜀僧浚弹琴》其中有两句“为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟”前两句不仅是描写琴，他用比喻来写（形容），更写出李白的高山大谷一般的雄奇伟岸的胸怀，唤起了一种强撼的震感，而后两句写蜀僧与“我”产生了一种共鸣，达到了一种至善至美，高山流水的音乐效果。
师：他举了两个诗人，但第一个诗人的名字，他说是李xin,大家说这个诗人（生答：李颀qi），第二位诗人是李白。好，杨娜。
生2：我觉得就了这两篇课文（首诗）后，我们（不但）在以后的写作中要运用音乐美，而且这种画面美也应该注意。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，我觉得这里面的意境非常美，所以我在这里就总结了一下，写成了现代的散文，就是：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。
师：又是一个新的散文诗，独特的创作，非常好，请坐。那么，古今中外还有许多描写音乐的诗都给人以不尽的美感，比如说刘长卿写过一首诗：“泠泠七弦上，静听松风寒”,写出了风入松的感觉。我们应该说，这么美妙的音乐“此曲只应天上有，人间那得几回闻”（生和）
（师小结）
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。好，下面请尚金子用琵琶为我们弹奏《高山流水》，让我们回味一下音乐给我们带来的无尽的美感。好，尚金子——
（师生鼓掌）
尚金子弹奏《高山流水》
（乐声结束。师生热烈鼓掌）
师：听了《高山流水》之后，请大家试着用文学语言把这段音乐描写出来，好，这节课就上到这里，下课。
生：老师再见，
师：同学们再见。
课后自评：
这是一节文学赏析课，本课的教学目的，是让学生体会并欣赏作者怎样用富有表现力的语言再现琵琶女的千古绝唱的技法，为此，在课堂设计上，就突出了对直接或间接描写音乐的诗句的赏析上，在前两节疏通文意的基础上，同学们进行了细致生动深刻的鉴赏，有很多地方甚至是独特和富有创意的，个体学生与文本对话还是非常成功的，应该说充分发挥了学生的主体作用。不足之处：师生对话不太充分，除有关“长安对诗人意味着什么？”一处体现了教师的主导作用以外，别处都仅仅停留在一般性的总结上，而生生对话更是极不充分。如果能有时间，在欣赏李贺的《李凭箜篌印》一诗之后，能现场展示学生对琵琶曲《高山流水》音乐描写，进而体现听说读写并重的原则，可能就较为完美了。
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高一语文教案－《琵琶行》教案 第13篇
【导入语】
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然”。这位诗人是谁? 这位伟大的诗人就是白居易。现在我们就来学习他的《琵琶行》
白公祠位于重庆忠县白公街道城西方向长江沿岸，是为纪念中国唐代伟大诗人白居易而修建的祠堂，它始建于宋代，清代重修，是长江沿岸著名的旅游景点。它是与洛阳香山"唐少传白公墓祠"齐名的两座白居易祠之一，始建于明崇祯三年，清道光十年加以扩建。
【作者及写作背景介绍】
白居易(772-846)，字乐天，号香山居士、醉吟先生，中唐杰出的现实主义诗人。早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，与元稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。所作《新乐府》、《秦中吟》共60首，与杜甫的“三吏”(《石壕吏》《新安吏》《潼关吏》)、“三别”(《新婚别》《无家别》《垂老别》)同为著名的诗史。其诗善于叙述，语言浅显明畅，长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，乐府歌辞的一种体裁，多用于铺叙记事，篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵自由，富于变换。
【简析小序】
元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。
(1)左迁：贬官，降职。与下文所言“迁谪”同义。古人尊右卑左，故称降职为左迁。
(2)铮铮：形容金属、玉器等相击声。(3)京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。
(4)倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。
(5)善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。
(6)委身：托身，这里指嫁的意思。(7)为：做。(8)贾(gǔ)人：商人。
(9)命酒：叫(手下人)摆酒。(10)快：畅快。(11)漂沦：漂泊沦落。
(12)出官：(京官)外调。(13)恬然：淡泊宁静的样子。
(14)迁谪(zhé)：贬官降职或流放。(15)为：创作。(16)长句：指七言诗。
(17)歌：作歌，动词。(18)凡：总共。(19)言：字。(20)命：命名，题名。 小序有什么作用?
明确：①交代时间、地点、人物和故事的主要经过;②概述琵琶女身世;③点明写作动机;④定下全文凄切伤怀的感情基调。
【内容感知】
1、 通过诵读和对小序的学习，简要概括这首叙事诗的内容。
明确：诗人被贬官后谪居江州，月夜送客至江边，巧遇琵琶女之事。
2、 通过叙事塑造了哪几个人物形象?
明确：诗人自己和琵琶女。
3、 学生再读诗歌，并用一句简短的话概括各个诗节的内容。(教师逐字逐句解释翻译每一段，讲析一段，叫学生概括本段内容)
明确：浔阳江边闻琵琶、江心聆听琵琶曲、江中听诉身世苦(少年：本居京城色艺绝，老大：门前冷落守空船)、同病相怜感慨多(昔日：才高位显居京城，如今：谪居卧病浔阳城)、重闻琵琶青衫湿。
4、 请同学们概括琵琶女的身世遭遇，看看两者有没有共同点。
诗人：当年在京城曾位居高官，作为才华横溢的大诗人，每日诗酒流连，高朋满座，其乐融融;但因为犯颜直谏被一再贬官，而今谪居浔阳城，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。
琵琶女：年轻时在京城艳盖群芳，色艺双绝，人妒人捧，年年欢笑;而今年老色衰，门前冷落，只能委身商人，独守空船，过着凄凉的生活。
共同点：①两人同由京城流落江州，都有天涯沦落之感;②两人都曾有过欢乐富足的生活，如今生活境遇一落千丈;③两人同居穷乡僻壤，举目无亲，知音难觅，倍感凄凉寂寞;④两人前程未卜，对未来都怀有深深的忧虑。因此可谓“同是天涯沦落人”。
5、 作者在听琵琶女弹奏时心情如何?为什么会有这样的感受?
明确：诗人的心情应该是孤寂落寞、凄清感伤的。诗中“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”等处即是这种心情的印证。产生这种感受是因为诗人和琵琶女有相似的遭遇，他从她的琵琶声中听出了其中哀怨凄凉的感情，进而想到自己的不公遭遇和坎坷仕途，自伤身世。发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，既同情琵琶女的遭遇，又悲叹自己的不幸。
【结构艺术】
文中有几次写到了琵琶演奏?每一次的演奏从详略布置上来说，有什么不同? 明确：共三次，琵琶女的三次演奏是贯穿全诗的主线，一闻琵琶邀相见(第一段)，，琵琶女未出场，是诗人和朋友偶然听到琵琶女的.演奏声，演奏什么曲子不知道，但可以断定它的基调是悲壮的。因为①琵琶女在这“绕船月明江水寒”之际，显然以此来排遣独守空船的寂寞感。②它打动了“惨将别”的主客心，加重了离愁，使“主人忘归客不发”。属于暗写。再闻琵琶诉沦落，是明写、详写。三闻琵琶青衫湿，是明写，但写得简略。
第一次(暗写)：“诗人送客闻琴”
“醉不成欢惨将别”(暗示沦落)
“主人忘归客不发“(侧面烘托琴技)
第二次(明写)：彼此相见，琵琶女奏《霓裳》、《六么》(详写)
“同是天涯沦落人”(点明主旨)
琵琶女自叙身世
诗人述“迁谪意”
(照应)
第三次(明写)“感我此言”“却坐促弦”(略写)
“江州司马青衫湿”(侧面烘托)
(第二段边疏通字词边讲解此部分内容)
分组讨论，作者用了哪些手法来描摹音乐，这些手法有何好处?
1、比喻(找出比喻句，分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点，音乐的旋律有哪些变化，并分析比喻描写的好处)
比喻分为两类：一是以声喻声。如“大珠小珠落玉盘”(珠落玉盘，清脆悦耳)“银瓶乍破水浆迸”(银瓶爆破，激越雄壮)。二是以形摹声。通过一连串精巧的比喻把无形的音乐写得如见其形，如闻其声，把听觉和视觉都调动起来了。如“如急雨”(既能看见，又能听见，既有形，也有声)、“大珠小珠落玉盘”(既有声，又能见其形)。
好处：以声喻声，用日常生活中常见的、熟悉的声音来作比喻，把抽象无形的琵琶声变成形象可感的实体，不仅写出了音乐徐疾抑扬、多姿多彩的变化，还让人有亲耳聆听之感。
2、叠词和连绵词
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
连绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)
好处：使音节琅琅上口、悦耳动听。
3、正面描摹与侧面烘托
(1)正面描摹
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情……曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
(2)侧面烘托
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多琵琶行教案，江州司马青衫湿。
好处：写听众的反应突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、 曲中带情
点拨：琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因? 提示：一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情来弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。
找出有关感情的诗句：
琵琶女以情演曲：未成曲调先有情、似诉平生不得志、说尽心中无限事。 诗人以情绘声：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
从中我们可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感，而相似的遭遇也使诗人从乐曲中听出了其中的感情。
4、小结
诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽、过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，使读者如闻其声、如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”、“切切”等叠词和“间关”“幽咽”等连绵词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人用“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧
面烘托，给读者留下了涵咏回味的广阔空间。还从侧面通过对听者的反应的描写，表现出琵琶曲的艺术魅力。当然，带着感情去描摹音乐也是本诗描写音乐成功的重要原因之一。这些都是我们在平时写作中值得学习的地方。
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