美术教案素材范文

美术教案素材范文

　　作为一位杰出的老师，时常需要编写教案素材，借助教案素材可以提高教学质量，取得良好的教学效果。那要怎么写好教案素材呢？下面是小编帮大家整理的美术教案素材范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　美术教案素材范文 篇1

　　一、说教材

　　(一)教材结构与内容简析

　　本章节是人民教育出版社出版的普通高中课程标准试验教科书《美术鉴赏》中外国美术鉴赏部分的第四课内容。外国美术鉴赏部分整体主要围绕绘画、雕塑、建筑等建立知识架构。暗含着外国美术发展史的时间线脉。通过对前一章节宗教建筑中的难点学生已经认识了与宗教建筑相关的历史文化知识，对欧洲中世纪宗教文化有一个相对较全面、深刻的印象，这为学习新课内容作了一个良好的知识铺垫。而发源于意大利的文艺复兴运动是人类历史上第一次旨在打破封建神学束缚的资产阶级文化运动，意大利文学和美术领域的成就在于把意大利的文艺复兴运动推向了高潮。今天所学的第四课：“巨人”辈出——文艺复兴美术。将向学生们着重介绍在15—16世纪欧洲文艺复兴运动时期美术最具代表性的五位美术家以及他们的经典作品的分析。并通过相关链接，介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品，以期拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的理解。同时这也为文艺复兴时期以后所出现的在欧洲美术中具有世界影响的主要艺术流派的美学主张、创作方法和表现风格等的理解和鉴赏奠定基础。可以说文艺复兴美术在教材中起着非常重要的核心纽带的作用。

　　(二)教学目标

　　根据上述教材与内容分析，考虑到学生已有的认知结构、心理特征，我制定了如下三维教学目标：

　　知识目标：

　　了解文艺复兴期间艺术代表人物及其代表作品。

　　理解西方文艺复兴时期经典美术作品的方法，体会经典美术作品的艺术魅力。

　　了解艺术作品所反映的宗教、历史、社会等背景知识。

　　能力目标：

　　通过对五位艺术家的代表作品的观察、对比、讨论和探究归纳出文艺复兴时期经典美术作品的创作方法。这样，学生能够提高对绘画、雕塑作品的鉴赏能力。

　　情感目标：

　　学生在合作讨论，自主探究的过程中，大胆说出自己对作品的理解与评价，来体会艺术之美。

　　从文艺复兴作品反映人文精神，来理解神人之间和谐，进而联系到当今社会以人为本的思想理念。

　　(三)教学重点、难点

　　结合所设定的教学目标，本课的教学重点是欣赏三杰的作品，要求对作品进行比较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。本课的难点，主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想----人文主义，缺乏比较深入的了解。

　　三、说教法

　　下面，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：

　　本课教学主要采用情境教学法。原因在于首先美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。其次，文艺复兴无论在时空方面远离学生的生活，只有采用鲜活的情境才能激发学生的学习热情，学习知识、提高能力、发展情感。为了体现以学生发展为本，遵循学生的认知规律，体现循序渐进与启发式的教学原则，我进行了这样的教法设计：在教师的引导下，借助多媒体技术，创设生活化的.教学情境，通过开放性问题的设置和比较分析来启发学生掌握欣赏的方法，使学生能够自主体会美术的文化价值，提高审美能力。

　　四、说学法

　　新课标提出在教学实施过程中要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。结合本课内容，我主要指导学生采用小组合作讨论这一学习方法。通过小组合作探究，讨论交流来实现三维目标。

　　五、说过程

　　接下来我就具体谈谈这节课的教学过程设计：

　　本节课结合预设目标和学生学习重点难点，我采用以下的教学设计：1、创设情境——导入新课2、观察比较归纳——形成认识3、研究讨论——提高认识4、总结反思——深化认识5、任务后延——自主探究五个层次的学法，它们环环相扣、层层深入，从而顺利完成教学目标。

　　(一)创设情境——导入新课

　　首先让学生观看去年上映的《The Da Vinci Code》(《达芬奇密码》)视频片段，这其中有对名画《最后的晚餐》奇特的分析，可以极大激发学生的好奇心和迫切了解画家及其他作品的愿望。通过视频内容明确本课课题：板书：文艺复兴美术。

　　接着让学生回忆文艺复兴期间还有哪些著名艺术家和作品，这个问题可以唤醒学生的已有知识，因为初中二年级美术教材中已经提及过文艺复兴时期的相关画家，这符合学生的认知水平。但学生印象已然比较模糊，通过这一环节加深学生的印象。

　　随后板书：文艺复兴三杰，呈现本课欣赏的重点内容。并利用PPT分别展示《最后的晚餐》、《创世纪》、《椅中圣母》，让学生讨论猜测分别由谁创作。学生的答案可预见的是正确的选择率并不高，这时，我会留意回答正确的同学，但当场并不宣布正确答案。为随后的比较赏析做好教学准备

　　这种设计是根据新课标的教学建议：美术教学中应该结合学生已有知识和现实生活经验，巧妙创设情境，以旧带新，自然学习。

　　(二)观察比较归纳——形成认识

　　有目的的组织学生分组讨论，把回答正确的学生安插至各组。我则抛出相关问题：

　　1、三件作品分别带给你何种感觉?

　　2、你们组在达成共识的基础上认为哪件作品最优秀?

　　让学生充分讨论交流之后并派代表尝试着说出理由。

　　板书：《最后的晚餐》、《创世纪》、《椅中圣母》

　　设计这一环节的目的是进一步激发学生美术鉴赏课的参与热情，充分激活课堂，使得教师上课和学生学习过程成为轻松自然、充分享受的过程!并能充分锻炼学生合作学习的能力，可以使得不同层次的学生在讨论的过程中都能得到审美方法的锻炼和审美能力的共同提升。

　　通过讨论，代表阐述，让各组间彼此碰撞、分享对作品的第一次丰富的显性认识，在这过程中一开始回答正确的学生起到了学习引领的作用。

　　(三)研究讨论——提高认识

　　这一环节是教学的重点和难点。我利用深层问题帮助学生就三件代表作品的分析使学生感性理解上升到理性理解。促使学生在第一次认识和感知的基础上理性分析三件作品，这样做的理由有两点：高中生已经具备在合作学习中理性分析问题解决问题的能力，同时也利用这一课堂控制手段使得学生不至于出现讨论假热闹的场面。

　　首先，我利用多媒体课件出示《最后的晚餐》这一宗教故事绘画题材的相关问题：

　　画中人物的姿态和心理反应是什么?

　　为什么要这样构图?

　　采用一种什么透视法?

　　你能从中看出达芬奇的绘画艺术风格面貌大致是什么?

　　学生讨论分析，给出答案。我进行归纳并在多媒体课件上显示：“人物姿态各自不同”、“心理反应当然也不同，善与恶、美与丑、崇高与卑鄙、爱憎鲜明，犹大与众不同”、“体现多样统一构图原则方法”、“表现文艺复兴时期发明的平行透视法”。在出示平行透视法这一知识点时利用多媒体技术在画面上直观的把平行透视法演示给学生看。这样设计的意图和依据是能根据教学重点的要求做到在直观中提炼理性的知识点，便于学生深入浅出的掌握知识点。从而提高课堂效率。

　　其次，打出创世纪中《创造亚当》的局部放大图，抛出问题：

　　欧洲中世纪基督教宣扬什么?

　　画家把这一宗教题材画中的人物刻画的如此雄健有力是想表达什么?

　　PPT 打出《大卫》雕塑作品与《创造亚当》并置，提出问题：请结合米开朗基罗的大卫雕像的赏析尝试说出米开朗基罗作品的艺术风格。这一系列的问题设计构思是先让学生回忆巩固上节课知识，鲜明对比于第二个问题，更有利于学生利用已学知识来解决新的问题。更加容易彰显出文艺复兴的浓重的以人为本的人文主义色彩。为教学难点的解决铺平道路。

　　最后，利用对比的方法打出中世纪圣母像和《椅中圣母》的对比图片，利用视觉为主的审美体验，循序渐进的得出拉斐尔作品的艺术风格。然后我把对这三位巨匠的总结还原到书本第94页上，让学生做好标记，利用课本文字再次加深对作者以及相关作品的理解。这样做的意图是让学生能及时巩固相关知识点，明确教学重点。同时在发挥好多媒体辅助教学的基础上让知识回归课本本位。

　　在此期间，由于高一的学生就文艺复兴运动相关知识薄弱，我在指导和帮助学生归纳的过程中利用讲授法，适时介绍(通过PPT链接)文艺复兴运动的背景知识，解决学习难点。

　　(四)总结反思——深化认识

　　在我对比着欧洲中世纪讲解了什么是文艺复兴运动后，我展示另一段视频材料：都灵冬奥会开幕，开幕式整台演出，完美展现出意大利的人文历史。特别是天空中飞舞的众神，及从贝壳里走出的美神维纳斯;让学生在课本中找出相符合的画面。波提切利最著名的《维纳斯的诞生》被搬到了现场。

　　板书：《维纳斯的诞生》

　　这个环节的设计，可以最大限度的让人文主义宣扬人是宇宙的主宰，是万物之本，赞美爱情，颂扬欢乐的核心理念又一次以视觉的感知呈现出来。相信这对学生深刻理解人文主义在作品中的传达和感染再也不是空乏无味的而是可以以此来切实提高学生的审美能力。这也是本课中所要达成的情感目标。也是使美术课在有限的课堂时间里引导学生树立生活就是艺术的观念和意识，引领学生发现美、欣赏美、创造美!将美延伸到课堂以外的任何领域中去。

　　(五)任务后延——自主探究

　　在最后一个环节中，我想要学生做的是通过刚才的学习，自主的去探究文艺复兴时期另两位代表人物以及归纳他们作品的特点。所以我设计了这样三个问题：

　　1、尼德兰画家扬·凡·埃克论知名度，扬·凡·埃克显然不如意大利的“三杰”，但谈及欧洲油画发展的历史，就不能不谈到扬·凡·埃克，这是为什么?

　　2、扬·凡·埃克《阿尔诺非尼夫妇像》这幅具有创新精神的作品，你能说与前面欣赏“三杰”作品有什么不同?

　　3、为何恩格斯会把丢勒看做是和达芬奇一样的杰出人物?

　　同样采取小组讨论，全班交流的方式进行课堂设计。最后，我总结学生的观点并结合自己的理解，发表自己的评价，让学生明白：艺术欣赏是很主观的活动，多作品的理解是结合自己的生活与教育水平的。

　　这一环节的设计意图很明确：学生们通过合作学习，并经过总结，认识提高，应该初步具有了独立探究的能力和掌握了一定的方法。结合课本完全可以在课堂剩余的时间和课后做进一步的探究。将美术语言运用于研究性学习之中;真正进一步学会自主学习。提高美术素养，养成对美术终身爱好的情感，实现情感目标的预设。

　　六、作业布置

　　课后提供专题网站，让学生浏览其他人对这一时期艺术作品的评价，下节课交流。

　　七、简述板书设计

　　这一点我已经在过程中提及，这里不再一一赘述。以上，我仅从说教材、说教法、说学法、说教学程序上尽可能说明白“教什么”和“怎么教” 以及“为何教”。希望各位专家领导对本堂说课提出宝贵意见。谢谢大家。

　　美术教案素材范文 篇2

　　一、教材分析

　　本节课要面对的教学对象是小学三年级的学生，这阶段的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合学生的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

　　思想目标：体会设计的意义，形成对美的感受和认知。

　　知识目标：通过教学活动，让学生了解电脑，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

　　能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了。

　　教学重点，难点是：鼓励学生动脑大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。并能够将绘画与其它造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。

　　二、教法学法

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学三年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　三、教学过程

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　（—）创设情境欣赏范例我首先设计了“创设情景——欣赏范例”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的手工作品——电脑，为后面设计电脑做好铺垫，引导学生通过体会电脑在生活中的重要性，懂得使用电脑，引出本课课题—《新颖的电脑》

　　（二）引导启发了解电脑其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解电脑”这一环节。先出通过提问引导学生观察探索，了解。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

　　（三）自主探究制作电脑接着我设计了“自主探究——制作电脑”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，正当学生情绪高涨，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的作品。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

　　（四）大胆创作制作为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，制作同时，并播放儿童歌曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

　　（五）展示欣赏评价作品我接着设计了“展示欣赏——评价作品”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的`方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（六）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的电脑拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

　　1。自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

　　2。互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　四、板书设计：

　　根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题《新颖的电脑》基本特征示意图和展示区。

　　总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

　　我的课说课完毕，谢谢大家！

　　美术教案素材范文 篇3

　　说课内容：本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》

　　1、教材分析：

　　本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹，是一个千古之谜，目前，还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此，这个教学内容向学生提供了一个更大的，可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件，不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识，还可以开阔学生视野，增强他们的好奇心和求知欲。

　　2、教学对象：

　　本课教学对象是三年级的学生，和低年级的学生相比，他们对事物的了解和认识要丰富些，并且，关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是，恐龙不是学生生活中真实的动物，表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中，表现出丰富的想象力呢？

　　3、教学手段：

　　关键是从学生兴趣入手，结合科学知识，运用信息技术手段，通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想，在情趣的发挥创造中，让学生学会综合探究，达到乐学，从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情，体现信息技术优势。

　　教学目标：

　　1、知识目标： 了解神秘的恐龙，开阔学生眼界，增长其科学知识，培养其创作兴趣。

　　2、能力目标： 结合恐龙的特性，进行形象思维，用泥进行立体表现。

　　3、 情感目标：培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力，以及对事物的探索精神。

　　教学重点：让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息，充分发挥想象，用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。

　　教学难点：制作的.独创性、趣味性。

　　教具准备：

　　CAI课件、绘画工具等

　　学具准备：搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等

　　教学过程：

　　一、 激发兴趣，导引目标

　　1、同学们，你们知道恐龙吗？它是远古时代的动物，你们想对它有进一步的了解吗？今天我们共同走进恐龙世界。

　　2、板书课题

　　二、 自主参与，探究新知

　　1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前，进入恐龙的世界，去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。

　　2、播放短片，师生领略恐龙世界的风采。

　　3、教师引导学生说出自己看到了什么，有什么感受。

　　4、CAI展示，老师随机介绍。要求学生仔细观察。

　　老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。

　　⑴讨论：对恐龙不同的感受、想法。

　　⑵学生、老师主动、有机运用信息技术，达到师生互动、人机互动。

　　⑶学生通过自主收集资料，在全班交流恐龙的信息。

　　三、 巩固新知，应用创新

　　1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙，及电脑绘画中的恐龙 ，让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。

　　2、布置作业要求，由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。

　　3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。

　　四、 展示学生作品，相互欣赏。

　　学生自评、互评、师评相结合。

　　五、 老师小结。

　　六、 课后延伸：

　　美术教案素材范文 篇4

　　教学目的：

　　1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。

　　2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，（）增长知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的.审美观念。

　　3、提高学生对艺术品的语言表达力和丰富的想象力。

　　教学重点：

　　1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。

　　2、我们对雕塑艺术的看法。

　　教学难点：

　　如何欣赏分析雕塑的艺术特点。

　　教学过程：

　　复习上节课内容，请C同学提问。

　　（一）、提问，引起学生的兴趣。

　　教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？

　　学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。

　　教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。

　　（二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。

　　学生：A同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。

　　多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。

　　教师：补充介绍希腊雕塑艺术。

　　强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。

　　2、希腊雕塑裸体特点。

　　3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。

　　学生：B同学介绍罗马雕塑艺术的特点。

　　教师：补充介绍罗马雕塑艺术。

　　罗马雕塑的继承性。

　　罗马雕塑生动的个性特点。

　　多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。

　　小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较：

　　学生：谈谈感受

　　（三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。

　　（四）、介绍近代外国雕塑艺术。

　　1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》

　　2、教师：罗丹介绍

　　多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉

　　学生：谈谈感受

　　介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。

　　学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。

　　（五）、D同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。

　　（六）、C同学提问。

　　下节课安排：

　　一部分同学动手制作泥塑，一部分同学写生活动。

　　美术教案素材范文 篇5

　　一、说教材

　　面包是幼儿非常熟悉且喜爱的食品，烤面包的方法不仅有趣，而且新奇。我们选择并设计适合小班幼儿学习特点，贴近小班幼儿生活的“烤面包”活动，旨在让幼儿在“涂涂”“烤烤”“尝尝”的过程中，学习水粉涂色、色彩对印的技能，充分体验美术活动的快乐。根据《纲要》艺术领域“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力”的要求，结合小班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：1．知识目标：巩固对红、黄、绿、紫四种常见颜色的认识，感受色彩的美。2．技能目标：大胆选色，学习平涂的方法与蘸色的技巧。3．情感目标：体验活动的快乐和成功的喜悦。活动的重点：巩固对四种常见颜色的认识，学习涂色，体验玩色的快乐。活动的难点：学会蘸色的技巧，用平涂的方法涂满“果酱”。活动的准备：（详见活动设计的准备）。充分有效的活动准备是美术活动成功的前提。本活动准备既关注幼儿已有经验的积累与参与，也注重教具的形象性与作画工具的合理性。如选用的水粉笔，是长水粉笔截掉一段笔杆而成的──这是我们反复实践后确认的`，这样更方便幼儿的使用。本活动宜在小班第二学期进行。

　　二、说教法与学法

　　本活动主要采用情境教学法、讲解示范法和指导法，来适应教学内容传递的需要和幼儿的认知结构特点进行教学。通过操作与语言的紧密结合来突出重点，以变抽象为具体、变生疏为熟悉的办法来突破难点。用简洁的、游戏化的语言进行演示与讲解，使作画的每一个步骤和要求形象化、具体化，易为幼儿所理解与掌握。同时，我还运用了兴趣式指导和渗透式指导法。从幼儿出发，注重学习能力的培养，将技能的学习与掌握融在一定的情境中。如：蘸色的技巧，是按情节发展，边演示边以游戏口吻强化：“蘸点果酱，舔一舔，涂在面包上”“蘸点果酱，舔一舔，果酱涂得满满的”……再如，要求幼儿均匀涂色，是这样说的：“果酱涂得满满的，面包的味道就更好了”；将涂上的色彩对印：“把涂满果酱的面包合起来，压一压，免得果酱流走了”。从而避免说教式的提要求和示范。通过教师的演示，游戏化的强化，幼儿在自然轻松的氛围中边听边看，不知不觉领会了涂色要领，在边说边操作的过程中，自然而然地掌握了醮色的技巧，体验到了成功的喜悦。

　　三、说活动程序

　　总的设计思路是：根据小班幼儿学习的特点和本活动目标要求，设计以“兔妈妈收徒弟，兔宝宝学烤面包”为中心主题，以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。活动流程是：讲故事导入→教师示范（取面包→介绍果酱→涂果酱→烤面包→展示面包）→幼儿练习→活动评价（展示幼儿烤的面包，请客人品尝）。具体活动程序如下：1．导入：以故事导入课题。创设富有童话色彩的游戏性情境，引起幼儿的学习兴趣。富有情感的角色（兔妈妈和兔宝宝），易于促进师幼之间的情感交流。（时间1.5分钟）2．新授：教师示范“烤面包”。通过教师游戏化的口吻，准确的讲解示范，使幼儿自然地掌握烤面包的步骤，明确烤面包的要求。同时，又让幼儿体验到“烤面包”带来的色彩美（色彩对印）与成功的快乐，更激起幼儿自己烤面包的强烈愿望。（3.5分钟）3．练习：幼儿烤面包，教师巡回指导。教师观察幼儿，并用游戏口吻进行指导，鼓励幼儿大胆地涂画。指导时注意个别差异。（13—15分钟）4．活动评价：请客人品尝。以请客人品尝的形式进行，既合乎主题情节，又利用了可借用的教育资源，让众多的听课老师参与活动的评价，使每个幼儿都有机会得到他人的评价，使每个孩子都能体验到成功的喜悦。同时，也促进小班幼儿交往能力的发展。（2分钟）教学过程环环相扣，整个活动游戏性、趣味性极强，进一步促使幼儿在轻松、愉快、自由的情境中，知识、技能、情感都得到发展。

　　美术教案素材范文 篇6

　　各位评委、领导、老师们好！我今天的说课将采用"四说"的说课模式。今天我准备：一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程。理论根据将贯穿以上流程中。

　　一、说教材

　　1、分析教材

　　本课在教材中的地位和作用：本课是河北省九年义务教育小学美术第八册第十五课内容，属于新课程标准中"造型·表现"类创作课型。本课主要是使学生在巩固原有绘画知识的基础上，了解和掌握变化彩印版画的特点及制作方法，这对培养学生的能力和素质是极其重要的。另外，版画的制作过程比较复杂，对于四年级学生来说，还要做到难易适度，由浅入深。

　　2、课时安排： 2--3课时

　　3、教学目标

　　根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标如下：

　　①认知目标：初步了解版画知识，感受版画艺术的独特艺术效果，合理的组织画面，激发想象力和创新意识

　　②能力目标：通过自主的探索及实验，掌握彩印版画基本的造型表现能力。

　　③情感目标：养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯，体验版画创作的快乐。

　　4、教学重点、难点

　　重点：掌握彩色版画的一般制作方法，并能动手制作一幅作品。

　　难点：拓展学生的创新思维，提高学生的综合实践能力。

　　二、说教法

　　由于学生对美的感受，对新的事物的兴趣往往基于直接的`视觉感受。因此，教学开始时，我针对四年级学生的生理和心理特点，采取了直观的教学方法，充分运用多媒体、范图等直观教具，丰富了课堂的内涵和形式，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，学会互动发展，从而引导学生树立正确的人生观、价值观。

　　三、说学法

　　在学生学的过程中，我有意识地把学生完全当作教学的主体，学习的主人，做到学与连紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行版画制作过程的岩石，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观地掌握了解彩印版画的结构特点，学会制作和运用，主要体现以下三个环节：

　　（1）开拓学生视野，感受版画的不同表现形式。

　　（2）深入认识彩印版画，充分感受版画的情感性、表现形及主观性等特征。

　　（3）在基于以上认识的基础上探讨：怎样用彩印版画表现自己的所想所感。

　　四、说教学过程

　　新课程标准提出："美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。"因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：

　　（一）导入：开拓视野，激发学习兴趣

　　1、媒体导入："同学们在三年级的时候学过了怎样制作黑白纸变化。那么，你们还想知道版画的一些其它变现方式吗？下面请同学们来看一下屏幕。"（多媒体出示放大的黑白纸版画和彩印版画的范图，让学生观察。）

　　2、教师提问：

　　①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有两种颜色，后者有很多种颜色）

　　②哪种版画比较美观？（彩印版画）

　　3、教师小结：通过以上比较，大家可以看出，彩印版画要比黑白纸更直观、更形象。今天，我就和大家一起来学习版画 的另一种表现形式——彩印版画

　　（二）展开：创设情境，激发创作欲望

　　1、媒体播放：老师给同学们播放一首熟悉的歌曲，大家愿不愿意听呀？（播放音乐《一分钱》）

　　2、演示制作方法：看！老师现在手里就拿着一枚硬币，老师给你们变个魔术怎么样？我要把硬币给他便到纸上去，你们信吗？（我在硬币有凹凸感的一面上涂上颜色，然后把宣纸轻轻地盖在上面，再用手轻轻拍打后把宣纸拿起来，就会发现宣纸上留有一个图案）

　　3、师生互动：通过老师刚刚的演示，大家是不是也想动手做点什么呢？鼓励学生直接用手在橡皮尺子等学习用具上涂上颜色，已在我事先备好的宣纸上，调动学生积极性。

　　4、出示范画：通过刚才你们高昂的情绪，老师知道了你们很喜欢彩印版画，那么，老师出示一张范图《母爱》，大家观察一下，然后告诉老师你们观察到了什么？（总结特点：造型稚朴、色彩艳丽）

　　5、注意事项：我们在制作过程中还要注意一些问题，划痕要有一定的深度，在印制过程中要用夹子固定好，不错位置，填色时，水粉的水分要控制

　　6、学生构思：如何表现出自己的想法和画面呢？出示范图，让学生探索讨论，自主合作学习。

　　7、教师小结：总结彩印版画的制作步骤。

　　（三）深入：学生创作，教师辅导

　　1、按4人为一组分组合作制作，比一比看哪个小组制作得又快又好。（注意小组间各人的分工的要明细）

　　2、学生小组创作教师巡视指导，对构思新颖的小组或个人提出表扬，并展示给同学学习，鼓励不足的学生。

　　3、学生创作时播放音乐，并用多媒体再次展示彩印版画制作步骤和一些学生作品供学生参考。

　　（四）结束：情感升华

　　1、作业展评。各小组各派一名代表到前台展示作品，讲解创作的意图，并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。教师小结，并寻找每一幅作品的闪光点，评价以表扬为主，同时让学生明确自己的不足。

　　2、教师小结：同学们，今天我们学会了用新的方法——彩印版画来表现美，那么，版画还有很多的表现方法，同学们有没有兴趣知道呢？同学们可可以课下查一些资料，下节课老师看谁知道得更多，好不好？

　　附：板书设计

　　美术课的板书应融画与教学内容于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。因此我将板书设计如下：

　　彩印版画

　　流 程 : 听一听 看一看 做一做 评一评特 点 : 造型稚朴 色彩艳丽

　　注意 事项：： 划痕 固定 填色

　　步 骤： 画图 制版 印刷

　　美术教案素材范文 篇7

　　一、教材分析

　　1、教学内容

　　本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

　　学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟"新发现"，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

　　本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

　　二、教学目标

　　认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。

　　情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。

　　三、教学重点

　　重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

　　四、教学难点

　　。

　　难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

　　五、教法、学法分析

　　在本课的学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

　　学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。

　　六、教学流程

　　1、观察发现，激发审美期待

　　（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）"小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？"教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。"原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？"接着揭示今天的学习主题--《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

　　2、游戏体验，学习中国画的基本知识

　　由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的'挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。

　　3、自主创新，展开创作过程

　　有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问"你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友"？

　　小学三年级美术教材教案素材 跳舞的点和线,标签：美术教案素材,美术说课教案,

　　让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

　　4、评画析画，分享创作快乐

　　师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

　　5、总结

　　最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。

　　七、板书设计：

　　板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。

　　跳舞的点和线

　　用笔：中锋、侧锋等

　　用墨：干湿浓淡

　　染色：薄而透

　　美术教案素材范文 篇8

　　尊敬的xx：

　　大家好，今天我说课的内容是幼儿园中班美术活动《大南瓜》，我将从八个方面进行我的说课。

　　一、说活动意图：

　　《纲要》中指出，幼儿艺术活动的能力是在亲身体验中逐步发展起来的。绘画是开启幼儿内心深处的一把钥匙，也是伴随他们成长路上的一门艺术。南瓜是日常生活中幼儿很常见的一种瓜类，中班的幼儿一定接触过，其形状大小颜色都很容易掌握，特别适合中班幼儿的年龄特点。

　　二、说活动目标：

　　根据中班幼儿的年龄特点和现有绘画水平，我从三个维度定位了以下目标：

　　1、能用简单的线条画出南瓜的形状，学习用蜡笔均匀的涂色。

　　2、发挥想象力，尝试进行舔画。

　　3、喜欢参加美术活动，体验美术活动的乐趣。

　　三、说活动重难点：

　　中班的幼儿思维能力还处于懵懂期，为加强他们的绘画水平，让幼儿能用简单的线条画出南瓜的形状，学习用蜡笔均匀的涂色。将成为本次活动的重点。

　　中班的幼儿想象力丰富，但创造能力相对较弱，所以，发挥想象力，尝试进行舔画将会成为本次活动的难点。

　　四、说活动准备：

　　为了实现我的教学目标，我做了以下准备：

　　1、材料准备：大南瓜图片一张；农民伯伯正在哭泣图片一张；白纸，铅笔，蜡笔若干。

　　2、经验准备：幼儿对南瓜的外形能有初步的认识。

　　五、说教法与学法：

　　为了给幼儿创设一个宽松愉快的学习环境，本次活动我采用了情景法和观察法，幼儿主要通过参与到情境中去，再通过自己的观察学习，来获得知识与体验。

　　六、说活动过程：

　　（一）导入部分：

　　情景导入，引入主题，激发幼儿对画大南瓜的.兴趣。

　　（二）基本部分：

　　1、出示大南瓜图片，幼儿观察，说说大南瓜的主要外形特征。

　　2、幼儿画大南瓜，巡回指导。

　　3、引导幼儿进行舔画，把南瓜变成“南瓜宝宝”，激发幼儿想象力。

　　4、把南瓜宝宝涂上颜色，强调涂色时一定要均匀。

　　5、幼儿将画好的作品与同伴互相展示，拿出较好的作品给幼儿单独展示。

　　（三）结束部分：

　　情景开头，情景结尾。带领幼儿出去洗干净小手！

　　七、说活动延伸：

　　组织幼儿进行手工活动：南瓜宝宝。

　　八、说活动预期：

　　中班的幼儿天性喜欢涂涂画画，我将枯燥的“画南瓜”变成了“画南瓜宝宝”，用拟人的手法提高的孩子们对课堂的兴趣，再加上幼儿通过情景的创设，自身的想象，一定会带给他们一节欢乐愉快又能有收获的课堂！

　　美术教案素材范文 篇9

　　一、教材分析

　　首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《新颖的泥名片》一课属于"造型？表现"学习领域，即通过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养学生初步对艺术作品的感知能力、造型表现能力及口头表达能力。

　　本节课要面对的教学对象是小学2年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

　　思想目标：体会制作泥名片的意义，形成用泥设计、制作文字和图形的价值观念和情感态度。

　　知识目标：通过教学活动，让学生了解泥名片，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

　　能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：

　　教学重点是：1、了解美术在生活中的作用，学习用简单的图形和文字装饰。

　　2、培养学生运用语言学会表达、学会交往。

　　教学难点是：制作得新颖，生动，作品美观，富于个性。

　　二、教法学法。

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学2年级儿童的'心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　三、教学过程

　　（一）、创设情境，激发兴趣。

　　为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

　　1、学生自我介绍。

　　2、引出课题。

　　3、教师出示自己的泥名片，感受泥名片的新颖之处，欣赏名片。

　　4、出示课题。

　　（二）、欣赏分析。

　　1、通过分析老师的名片，了解名片的组成部分。

　　2、了解更多的名片造型，开阔学生眼界。

　　（1）欣赏名片，总结特点。

　　（2）放手讨论探究，让学生学会自己提问，并自己解决。掌握制作方法。引导学生解决：

　　a 、这些名片是用什么来装饰的？装饰的方法除了用橡皮泥粘，还有什么方法？可以借助哪些工具？（还可以用压、印的方式，寻找身边的工具，请学生示范）

　　b、底板的形状可以怎样做？不同颜色的底板是怎样做的？（教师发给学生各种形状的卡纸底板，学生自己选择喜欢的底板进行制作。同时示范在卡纸底板上制作泥底板的过程，可采用搓、压等方式。）

　　c、名字用什么方式来制作？应注意什么？（不要太粗了）

　　d、制作步骤：底板——名字——装饰。

　　e、注意色彩的搭配。

　　（三）小结：

　　这些同学的泥名片颜色鲜艳，形状各异，图案丰富，给我们带来了美的享受。

　　（四）、学生作业，教师巡视指导。

　　（五）、作品展示。

　　1、师：你学会了自己设计名片，可以向别人介绍自己，也可以让自己认识新朋友。（请学生拿着自己的名片来介绍）

　　2、活动：找朋友。

　　师：在找朋友的活动中你欣赏了很多新颖的名片，你最喜欢谁的？说说他的名片好在哪里？

　　3、总结：同学们的名片为我们的生活带来了色彩，给了我们美的享受，我们生活中还有很的美的东西，让我们一起去寻找吧！

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的泥名片拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

　　1、自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

　　2、互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行"。这样，让全体学生都成为"学习的主人"。

　　四、板书设计：

　　（课件） 根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题新颖的泥名片基本特征示意图和展示区。

　　总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

　　美术教案素材范文 篇10

　　一、教材分析

　　《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型。表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律，和对视平线，消失线的概念理解。

　　二、学情分析

　　小学生具有非常丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所知道的东西。他们喜欢按照自己的想法自由的表现；但观察能力较差，只能用简单的描绘来表现自己的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，学习正确的透视规律。让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

　　三、教学目标

　　根据教材分析与学情分析我确定了：

　　①知识与技能目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律。学习，了解视平线和消失点的透视概念。

　　②过程与方法目标：在实际生活情景中，通过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。

　　③情感态度与价值观目标：通过观察远近的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。

　　四、教学重难点

　　教学重点是：通过对周围的事物的观察，发现近大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。

　　教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

　　五、教学准备

　　巧妇难为无米之炊，因此备好教学材料是上好本课的前提条件。

　　教师准备：多媒体课件、画具，范画等。

　　学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。

　　六、教法学法

　　（1）教法

　　依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的内容，本课主要如下的'教法：

　　1、直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小

　　2、创设情景法，通过一些生活中常见的事物，激发学生的学习兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。

　　（2）学法

　　做任何工作都要讲究方法，学习也不例外。科学的学习方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。通过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识形成的过程。从而提高学习效率，顺利完成学习任务。

　　七、教学程序

　　（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情况。

　　（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生通过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》

　　（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，通过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。

　　（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自己的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

　　（5）展示欣赏自评互评我接着设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，1。自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，讲述自己作品的构思2。互评：学生之间相互谈谈自己的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　3。教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

　　最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！

　　美术教案素材范文 篇11

　　一、说教材

　　（一）设计意图

　　幼儿的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，他需要幼儿用多种感官感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言或动作以及其他非语言的方式去表达自己的审美感受，而教师主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造美的快乐。

　　春雨过后，我和孩子们在散步时，发现草丛里和小树上躲满了小蜗牛。孩子们兴奋极了，纷纷都跑去捉蜗牛了。软软的身体，大大的贝壳房子，很是可爱。为此，我设计了这一主题活动，一方面是满足孩子的心理需求，可以好好的亲近可爱的蜗牛，另一方面是通过孩子的这一好奇心加以引导孩子认识蜗牛的结构特征。就如《新纲要》中所说的，"贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野。"因此，此次的活动来源于生活。

　　（二）教学目标

　　根据本班幼儿的发展水平，我制定了如下三大目标：

　　1、感知蜗牛的形态，并能在画面中表现出来。

　　2、激发幼儿的绘画兴趣。

　　3、发展想象力，进行添画。

　　（三）教学重点难点

　　重点：

　　1、学习用绘画的方式来表现蜗牛。

　　2、练习添画，感知环境的意义，组织确立周围环境中的各种关系。

　　难点：用绘画的方式表现蜗牛的'形态。

　　（四）教学准备

　　1、自由观察蜗牛。

　　2、示范画一张（白纸中间画了一只大大的蜗牛妈妈），两簇草丛（用泡沫纸制作的）。

　　3、人手一盒蜡笔、一张画图纸。

　　二、说教法

　　《新纲要》指出："教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者"、因此，本次活动应采用适宜的方法组织教学，主要有：

　　1、情景教学法：本次活动通过创设环境，带幼儿到一个富有童趣的世界中，引发了幼儿的好奇心，吸引幼儿参与到活动中来。

　　2、直观形象法：中班幼儿的思维正处在具体形象思维向逻辑思维过渡的阶段，思维还没有摆脱具体形象的束缚，而活泼可爱的小蜗牛的直观形象易引起幼儿的兴趣，也易被他们所接受。

　　3、演示法：幼儿的绘画需要一定的经验基础。我带着孩子们帮助蜗牛妈妈寻找蜗牛宝宝，实际这一过程正是在教孩子们怎样画蜗牛。

　　4、操作法：让幼儿自己来操作，找一找，画一画，调皮可爱的蜗牛宝宝在哪儿呢？

　　本次活动借助调皮可爱的小蜗牛的吸引力，采用情景教学方式，精心设计教学情景，培养孩子的爱心，让孩子帮助蜗牛妈妈寻找蜗牛宝宝。教师把自己放在与幼儿平等的位置上，与幼儿一起寻找，欣赏幼儿的童心，保护幼儿的天真，使幼儿的作品更富有童趣。

　　三、说学法

　　以幼儿为主体，创造条件让幼儿参与活动，不仅提高锻炼了绘画能力，更升华了情感。

　　审美教育不仅体现在对美的感受力、接受美的能力上，饕逑衷诒硐置赖哪芰ι稀Ｓ锥ü纯础⑾胂耄糜锥约憾植僮骰换硐肿约憾悦赖睦斫夂捅泶铮约岸晕吓Ｐ翁陌盐铡

　　同时采用展示法，让幼儿展示自己的绘画作品，发挥了幼儿的主体作用，每个幼儿都获得了表现自我的机会，并对自己的表现能力逐步充满信心。其中也通过了幼儿间的互补学习等方法，表达着各自丰富的、多样性的认识，体现着"以幼儿发展为本"的理念。

　　四、说教学程序

　　本次活动我设计了八个环节：

　　经验准备—激发兴趣—创设情景—绘画示范—添设情景—幼儿操作—评价指导—展示作品

　　1、经验准备：有了之前的观察蜗牛的经验准备后，孩子对于在绘画过程中需要把握蜗牛的形态，有所帮助。

　　2、激发兴趣：让孩子猜一猜，猜猜今天老师请来了哪位小客人，激发孩子的兴趣。

　　3、创设情景：出示示范画和两簇草丛，用生动的语言讲述场景。一场大雨刚下过，草地上湿湿的，太阳公公也笑嘻嘻的从云朵里钻了出来。蜗牛妈妈带着蜗牛宝宝们从草丛里钻了出来，呼吸新鲜空气，喝点甜甜的雨水。小蜗牛们可调皮了，不一会儿呀就都跑出去玩了。玩了好久，小蜗牛们还没回来，蜗牛妈妈就有些担心了。我们来帮助蜗牛妈妈找找小蜗牛，好吗？

　　4、绘画示范：一起找一找，边说边画：身体有点像横着的小水点一样，头大尾巴小。用一条螺旋状的线表示身体，它重重的贝壳就出来啦。再给它加上两根细长的触角，添上眼睛和嘴巴。哇，小蜗牛找到啦。

　　5、添设情景：提问：我们这两只小蜗牛是在哪里找到的呀？（在树枝上、在草地里……）再添画上相应的情景。让孩子发挥想象，提问：我们还可以在哪里找到蜗牛宝宝呢？

　　6、幼儿操作：在幼儿有一定的经验基础上再让他们来操作。

　　7、评价指导：在孩子们画画时我从旁巡回指导，先个别指导，当看到孩子们绘画的精彩之处时，就集体评点一下。并让让孩子大胆的介绍自己的小蜗牛是在哪里找到的？绘画是幼儿表现自我，创造世界的一种有效的语言，我们要不断的培养幼儿在绘画方面的自信心。尊重幼儿的艺术表现，合理评价幼儿的作品，就能有效的培养幼儿的创造性，孩子就会大胆、自信的描绘出绚丽多彩的世界！

　　8、展示作品：将孩子的作品放到展示区，让大家共同欣赏。看到自己美丽的作品和听到各种各样的赞美声后，孩子们体验到了绘画的乐趣，往后更积极的参与美术活动。

　　美术教案素材范文 篇12

　　一、说教材：

　　1、教材简析：

　　人教版第五册第十四课《会响的玩具》是一堂很有趣的美术制作课，重温陪我们走过了童年的玩具，回忆一下玩过的那些会响的玩具，学习制作一件会响的玩具，还要比一比谁的玩具发出的声音更好听。这些活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，将想象变成现实。强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，2、学情分析与教学思路

　　我认为三年级学生对于可塑性差的材料，使用工具、动手能力方面并不是很强。于是，我把这节课定位在“简易”的层次上，指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。并采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学开始，引领学生迅速进入主题；欣赏过程中激发学生对小玩具产生感情，激发学生动手操作的欲望；直观演示制作过程，学生仔细观察，自行揣摩、总结制作方法；直观化的操作过程有助于学生对表现方法和技能的理解，并接受和创造性地运用。教师以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动。

　　二、说教法：

　　教是为学服务，在教学中充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果，我采用以下教学方法：

　　１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．

　　2、演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解时，我运用演示操作法组织教学．

　　三、说学法：

　　美术创作是一个复杂的综合过程，采取二人或四人小组交流，选择可行的、较好的方案共同制作。这样有助于学生解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题，集体的智慧是无穷的，这样做能培养学生的合作精神，而且整个制作过程不仅培养了学生眼、脑、收手的协调运用，同时也得到了精神上的美好享受。在教学的全过程中，我着重培养学生的学习兴趣、动手能力，陶冶学生的情操。为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用一双巧手去创造美。

　　四、说教学程序：

　　1、引导阶段

　　展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。

　　启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。

　　2、发展阶段

　　（1）教师讲述几种示范作业的设计思路，制作方法。

　　（2）教师演示说明拨浪鼓的具体制作方法与步骤。

　　（3）鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。

　　（4）在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。

　　（5）作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听。

　　3、收拾与整理

　　督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

　　4、课后拓展：

　　让学生回家改进会响的玩具的设计创意。

　　一、教材简说

　　（一）教材分析

　　本课的学习内容是按照《国家义务教育美术课程标准》造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过将身边的静物进行合理分类、组合，感悟构图中主次关系，运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，表达个人对生活的关注，传递自己的思想感情。

　　教材设置了两个尝试性的小训练，以分解本课学习的重点、难点。第一个小训练是根据主题选择出与主题相关的物品，使学生从中对静物的分类有所感悟；另一个小训练是以画家作品为范作，在示意图中标出主要物品的摆放位置（构图），以此帮助学生加深对构图中主体物品摆放的位置关系的意识。

　　作业的设置包含了两种活动：一、选择物品进行分类组合；二、用线描表现物品。

　　（二）学情分析

　　四年级学生绘画，还是以形象思维占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。强调教师课堂直观绘画示范。

　　（三）教学目标

　　根据新课程标准的要求和学生的认知特征，我制定了如下教学目标：

　　1、初步了解静物的分类、组合，以及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。

　　2、运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感与热爱之情。

　　（四）教学重难点

　　为落实教学目标，我把这节课的教学重难点确定为：

　　教学重点：

　　1、了解静物的分类；

　　2、以线描的形式表现静物。

　　教学难点：

　　1、静物的有趣组合；

　　2、作品突出构图形式美。

　　（五）教学准备

　　巧妇难为无米之炊，教学准备对于美术课来说显得尤其重要，准备好画具是上好本节课的前提条件。在课前布置学生选择静物时，可提示学生一定的选择范围，贵重物品、大型物品、危险物品等不宜作为课堂学习用具，教师应给予必要的提示。

　　教师准备：静物图片、范作、多媒体课件，画具等

　　学生准备：绘画6B铅笔、白纸、美术课本、多件不同用途的日常生活用品等。

　　二、教法和学法：

　　（一）教法

　　本课在教学设计中注重建立在学生尝试体验的基础上，紧密联系学生的日常生活经验和情感体验。根据此认识我采用情境设置、探究感悟、演示指导等教学方法，让学生了解静物的分类组合及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。营造给学生全面参与和体验的空间，使学生在实践中思考感悟，在体验的活动中获得认识，并借助多媒体及教师示范，增加直观印象，提高学生学习兴趣，解决教学难点。

　　（二）学法

　　学生是根据一个主题联想画出与主题相关的物品，从中对静物的分类感悟；另外是以画家的`作品为范作，在示意图中标出主要物品的的摆放位置，以此加深对构图中主体物品的摆放的位置关系的意识。为了增加感性体验，课堂上同学们能够通过分类摆放自己带来喜欢的物品，自主解决问题，和老师收集的一些生活

　　中各个场所中常见的的各类静物的图片，以图片和名家作品来拓展自己的思维，提高审美能力及用线描的形式画一画自己喜欢的物品，达到小训练的目的。为了引起学生绘画的激情，老师在作业前安排静物绘画演示。通过观察和分析，理解老师如何构图，如何用笔。

　　三、教学过程

　　（一）课堂导入（1分钟内）

　　在课堂导入环节，我采取了“开门见山”式直接导入法。（如：老师说：今天我和同学们去认识一个特殊的家庭，也是很有意思的一家——静物的一家。）这样的做法直接明了，又节约了时间。

　　（二）讲授新课（约15分钟）

　　1、理解静物概念。

　　通过提问，举例、老师小结。让学生理解“静物”就是静止不动的物体。

　　2、让学生寻找身边的静物并且学会分类。

　　在学生懂得什么是静物后，我让学生在课室内找一找有什么静物，在家里又有什么样的静物，你们会分类吗？怎样分？通过活动让他们关心自己的生活。

　　3、品读名家作品，学习如何构图美。

　　优秀的名家作品包含着很多构图美的元素，通过老师的引导讲述，同学们的研讨，分析。从绘画中学会如何组合有趣的静物、如何构图表现。

　　4、操作体验，加深学生的理解。

　　让个别学生到讲台前体验：不同物品的外形，大小、类别摆放出优美的静物组合。老师及时给予反馈，帮助学生加深印象。

　　（三）教师直观绘画演示，再进一步加深学生的理解。（约3分钟）

　　教师的现堂的绘画演示，能体现出老师基本功，能得到学生的信任。不但让学生更直观的学习，而且也激发了学生的学习的欲望。

　　（四）学生作业（15分钟）

　　本课的学生作业我安排约15分钟。因为本课是线描造型教学，用具较为简单，学生也易于掌握，绘画速度较快。学生创作可以自选2—3件物品，与同学一起分类，用线描的形式把它画下来。也可以用回忆的方式表现生活中熟悉的题材。关健能体现出生活情趣。

　　（五）作业展示与评价（5分钟）

　　我把作业展示分两大类，一类是构图美的作品；另一类是线条美的作品。学生们通过自评、互评为主的方式进行评价，探讨。教师适时概括小结。

　　（六）课后拓展

　　向同学们说明，在我们的生活中，我们每天所面对的景物都是美丽的，只要我们善于发现、善于表现，就能把最普通静物画成艺术作品。

　　四、板书设计

　　为了让更多的学生得到表扬，我确定分两类进行展示。以鼓励更多的同学参与美术活动。

　　第6课《静物一家》。

　　我的说课完毕，谢谢！

　　美术教案素材范文 篇13

尊敬的老师：

　　我说的是湘版小学美术实验教材，一年级的《画画火柴人》。本课是集“造型表现”和“设计应用”为一体的综合美术课。新的美术课程更多的鼓励学生大胆创作，发挥学生的创新精神。为此，我运用灵活多样的教学方法，倡导学生快乐地学、主动地学。我说课设计将采用“四说”的模式，即一说教材，二说教法，三说学法，四说教学程序，突出“巧设情境，激趣创新”这一主题。

　　一、说教材

　　1、教材分析：教材中展示的是一幅生动活泼、构思新颖、富有童真童趣的滑雪和游泳的场景：滑雪的各式各样的表现出火柴人的动态，有表演特技的，有下坡时滑雪的，有穿雪橇的等等各式各样的火柴人动态；游泳的场景也各式各样，有用游泳圈的，有在水里打排球的，有蛙泳，有仰泳，有在岸上坐着的，又躺着的。总之这一课主要是通过生活上的一些场景，让同学们融入到这个场景里面，用火柴人的形式来把生活中人的一些动态，用火柴人的形式表现出来，然后把画面完整的话出来。引导学生的创造与观察能力，激发学生们的表现欲。教材对于他们来说难度不大，但表现空间去很大。

　　2、教学目标：能抓住人物动作的基本形状特征画出动态的火柴人；能关注生活中的场景和人物，用简笔画的形式进行场景再现；能够大胆细致的用线条画出心中所想，表现出整体组合能力和求异思维能力。

　　3、教学重难点：

　　重点：让学生牢记人体最基本的关节的数量、部位及名称；抓住人物动作特征，画出多个动态组合的火柴人。

　　难点：抓住人物的动态特点，并应用于绘画中；在人物周围添画背景，使画面更完整。

　　4、教学准备：教材画画火柴人、学生作业本、多媒体课件。学生准备铅笔、橡皮、水彩笔等绘画工具。

　　5、教学课时：一课时。

　　二、说教法

　　根据学生的实际情况，为了更好地落实教学目标，解决本课的重难点，我主要采用以下教学方法：

　　1、情景导入法：在这里，我用猜谜语的方式来导入新课。通过猜谜语的方式。来吸引

　　学生的注意力，调动他们学习的积极性，同时也可以做到学课件相关的知识内容的渗透与联系。

　　2、引导发现法：火柴人的课程并不是很难，而且一年级的'小学生非常有想象力，我决定不用传统的教学方法直接讲授，而是通过一步步的启发让他们自己发现画火柴人的注意事项，最后在必要的时候给予总结和分析。

　　同时，我还运用观察分析法、讨论法等教学方法，多层面地进一步激发学生的学习兴趣，陶冶学生的审美情趣，培养学生的创造能力。

　　三、说学法

　　在学法的指导上，我主要是发挥学生的主动性，引导学生通过观察、联想、尝试、创新以及小组总结等学习方法，进行自主探究，合作交流。学生在老师创设的情境中，借助图片、生活中的常见现象以及老师的演示，积极主动地参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”。

　　四、说教学程序

　　课改强调的教学过程是师生互动，共同发展的过程。因此，课堂上我充分发挥教师为主导、学生为主体的作用，让学生真正成为学习的主人。通过启发和引导学生们联想生活实际以及自己身体的构造来发现和思考。同时，在教学过程中，大胆合理的运用表扬，鼓励学生发散思维，引导学生的好点子的萌芽。

　　（一）启发引导

　　1、谜语导入：考虑到一年级学生的认知能力，本节课采用通俗易懂的谜语来导入课程。在学生猜到谜语之后，以图片的形式演示火柴，认识火柴，然后用有趣的火柴人图片唤起学生的兴趣。通过引导学生思考、交流、阐述，让同学们把初步的直观感受，上升为理性的思考，同学们也锻炼了学生的语言和表达能力。

　　2、板书演示：通过启发和引导学生探索火柴人的画法之后，板书总结火柴人的画法。画火柴人的头部（以椭圆形代表头部）、画火柴人的的身躯（以直线代表身躯和四肢）、画火柴人的下肢、画火柴人得上肢。以上的讲解，在拓展学生的创作思维空间的同时，给学生们下面的创作打下坚实的基础。

　　4、让同学们画一画火柴人。（师：你能在一分钟内画出多少个不同动态的火柴人？学生动手）。老师提出要求，让同学们看自己画的图编故事。小组内自由看图说话。最后请一两位小组代表人员到讲台上分别讲故事。讲故事可以有他们的思维转化为语言组织表述，这样更能提高他们的语言组织能力和语言表达能力。

　　5、课件演示：看一下图片上的火柴人的动态，让学生上台展示一下课件上的动态。再提出要求：看一下这段视频中，小火柴人都做了哪些动态。播放视频。想一想火柴人聚在一起除了视频上的这些活动以外，还可以做哪些有趣的事呢？这样有助于扩大学生们的想象力和创造空间，利用视频上的火柴人的动态，增强他们的自信心和兴趣。

　　6、引导同学们分析火柴人场景的表现（课件演示）。观察同学们课间活动的图片，观看课间活动的绘画步骤。（第一步，画主体人物，主体动态；第二步，画出周围的所有的活动对象；第三步，画出火柴人活动所在的场所。）

　　7、（课件演示）展示我们身边同学的作品：在餐厅的场景、有在农田的场景、工地上的场景......感受一下他们的画怎么样？好，好在哪里？不好，不好在哪里。通过展示其他同学的作品，让自己感受换面的立意、造型、构图等效果。欣赏自己身边的学生的画，更容易树立学生创造的自信心。

　　8、作业。想一想火柴人聚在一起还可以做哪些有趣的事，画出他们的活动场景。（注意：先想它们在干吗，再画小小火柴人，最后添上小背景。）

　　（二）学生作画，教师巡回指导，并随时表扬、展示有创意的画作。增强学生创作信心，对于其他同学也有一定的鼓励、借鉴作用。

　　（三）展示评价：采用互评的方式，让同学们更好地学习。

　　同学们把自己的想法都表现在了画面上，选出几位有创意的优秀的小朋友的作品讲讲自己的画。可以用故事的方式来说明自己的想法。通过作品展示和互评的方式，让同学们感受评价好的美术作品的方法，同时找到自己和别人的差距，吸取他人的长处。

　　（四）拓展。通过今天的学习，提问他们收获了些什么。用火柴人的方式画出了自己心里的场景，回家之后或者去游玩的时候，用火柴人的方式记录下身处的场景。进一步拓展学生的创作思维空间，更有利于学生创造力的培养。

　　本节课的设计，我主要以启发法和观察法来引导学生们关注生活中常见的火柴，思考火柴的作用和以火柴为素材的火柴人的艺术创作，通过引导学生讨论、小组协作等形式完成老师的要求和任务，发散学生思维、激发学生的创造力。让学生在独立思考的过程中体验到成功的喜悦。

　　美术教案素材范文 篇14

尊敬的各位评委，老师：

　　大家好！

　　一支画笔，一张纸，一个梦想就可以创造出一个奇妙的美术世界。今天我和孩子们就用七彩的画笔，灵巧的双手，大胆的想象来创造一个多姿多彩的桥的。今天我说课的内容是浙美版美术教材第六册第一课《家乡的桥》的第一课时。

　　一、说教材。

　　根据《小学美术新课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“造型？表现”学习领域，本课的教学内容是了解有关桥的知识，欣赏古今中外的桥，让学生对桥的造型进有一定了解，总结桥的结构特点。通过让学生看看，画画的形式培养学生丰富的想象力和创造力。

　　《家乡的桥》一课面对的教学对象是小学三年级的学生，他们在语文课上已经学习了《赵州桥》，《立交桥》等课，对桥比较感兴趣。学习好《家乡的桥》一课，用绘画的形式进行桥的造型，为今后学习类似课程《塔》打好基础。

　　二、说教学目标。

　　根据课标和课文内容，我为本课制定教学目标如下：

　　1。知识目标：了解有关桥的相关文化，欣赏桥的美丽。

　　2。情感态度目标：了解桥的基本结构和形状，通过对桥的欣赏，描绘进行爱家乡的情感教育。

　　3。能力目标：培养观察力，记忆能力以及表现画面，表现视觉的创造能力。

　　由以上教学目标确定本课的教学重点是在欣赏桥、认识桥的基础上了解桥的组成和造型特色。教学难点是用绘画或制作的形式独立创作各种造型的桥。

　　三、说教学策略。

　　为了突出重点，突破难点，针对小学三年级学生的心理特点和认知规律，我将采用游戏法，启发式引导教学法，归纳法为你本课教法。学法是自主探究式学习方法，合作学习法。

　　教学准备：教师准备配套的多媒体课件和桥的模型。学生在课前收集有关桥的资料，准备绘画工具。

　　四、说教学过程。

　　本课教学过程我分三步进行：

　　（一）游戏导入，激发兴趣。

　　（二）欣赏体验，认识了解。

　　（三）师生探究，学习画桥。

　　下面我们就来走进第一步。“好的引入是课成功的一半”。课前我布置了学生查找有关桥的资料，这节课我先和孩子们一起玩有关桥的知识抢答游戏，并评出“桥梁小博士”。通过游戏，并激发学生兴趣，为进一步学习打好基础。

　　接下来走进第二步，这一环节我要完成两个任务：

　　1、欣赏桥。

　　2、认识桥的作用，了解桥的造型特色。我们先来欣赏古代的桥，画面上的这些都是石拱桥，他们外形古朴，有着上上千年的历史。但是它们都是单一的圆拱形，都由桥墩，桥孔，桥台组成。接下来是绍兴的八字桥，它打破了石拱桥圆拱形的造法，采用了八字桥的造型，故而得名。这是著名的赵州桥，特点在于大桥洞的肩上有四个小桥孔，它由一个桥孔演变为多桥孔，造型十分独特。说到卢沟桥，我们就会想到“七七事变”，其实除去历史原因，卢沟桥本身也是一座造型精美的桥，特别是桥栏上千姿百态的狮子，增加了桥的观赏性和艺术价值。这是扬州的五亭桥和广西的廊桥，他们都是在桥面上建造美观实用的亭子而闻名。

　　小结：通过学生观察发现，古代建造的桥有单孔桥发展到多孔桥，再到桥面的精美设计，造型越来约美观，观赏性和艺术性也越来约大。

　　现在来欣赏现代的桥：

　　南浦大桥是世界上第四大双塔双索面斜拉桥，日本明石海峡大桥是世界上最长的桥。这座桥身悬挂在两根索缆上，横跨在两山之间，造型简洁而优美，如从天而降一般的叫悬索桥。纵横交错在城市繁华路口的立交桥，如同一座“空中马路”给城市交通帮了大忙。

　　小结：随着经济的发展，未来的桥必定会给人们生活带来更大便利。

　　看了这么多古今中外的名桥，现在来关注我们家乡吉安的桥。

　　这座美陂的古桥由几块木板简易搭建，桥身由斜立的木板支撑着。这是龙源口石桥，它被印在我国第二套人民币3元背面，真是我们吉安人民的骄傲。这是吉安大桥，现代的'桥，夜晚的吉安大桥，在白炽的灯光的衬映下，千米横桥如一串闪闪发光的珍珠项链，分外明亮。这座桥获得了中国建筑的最高荣誉“鲁班奖”。

　　小结：通过这三座桥的变化，学生可以感受到我们家乡日新月异的变化，心中产生自豪之情，希望孩子们以后为家乡造出更漂亮的桥。

　　以上环节我采用欣赏、启发，归纳相结合的教学方法帮助学生观察发现桥基本是由桥墩，桥台，桥孔构成的。通过比较桥的异同点，培养学生的观察能力和自主学习的能力，由学生讨论得出由于用途，地形，材料的不同而设计建造的桥千姿百态，从而有效地完成本课教学重点。

　　（三）师生探究，学习画桥。

　　最后走进师生探究，学习画桥。这一部分是教学的难点，我分四部分来教学：

　　1、创设情境，为家乡设计一座桥。

　　2、欣赏同龄孩子的作品。

　　3、学习画桥的步骤。

　　4、展示作品，师生共评。现在展示的是同龄孩子表现桥的作品，有各种造型的桥，未来的桥。

　　再由我指导绘画步骤：

　　先画出桥的基本型，用线描方法对桥的基本结构做简单概括，（直线勾勒桥基线，弧线刻画桥身，短线确定桥面宽度，）画出整个桥面，完成桥洞设计，最后将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。还可以再刻画桥的细部，如桥上的行人车辆，或者添加四周的环境和背景。然后由学生创造桥，我适时恰当辅导。这环节设计依据学生认知的规律，从说—看—学—画四个步骤让学生学习化难为易，逐步突破难点。最后通过师生共评的方式评价学生作品，让学生感受桥姿态各异的美，进而激发热爱家乡，造福家乡之情。

　　本课以“情”字作为一条暗线贯穿下来，通过欣赏，了解，绘画的美术学习，了解了桥的知识，造型特色，创造了桥的作品，这不但丰富了美术课堂活动，提高了学习效率，拓展了小学美术课堂的内涵，而且令学生享受到艺术的熏陶，激发学生热爱家乡之情。

　　我的说课完毕，谢谢大家！

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