必修三音乐与影视艺术
一、学法指导1.本课教材主要介绍了19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术等。介绍了这些美术流派产生的社会背景、基本特征、代表人及代表作品。19世纪以来，科学的飞速进步使人们既渴望发明和创新，又不断地产生厌倦，这就造成欣赏趣味上的巨大差异，并形成各派崛起、大放异彩的繁荣局面。这一时期的美术成就，资料丰富并容易找到，因此建议提前预习，通过网络或图书查询有关资料，对教学中难点内容如主要美术流派产生的社会背景、基本特点和主要美术流派之间的关系。
2.几点提示：
（1）艺术是社会存在的反映。19世纪的欧洲由于各国国情不同，各国亟待解决的社会问题也有所不同：法国需要进一步深化和巩固资产阶级革命已经取得的成果；德意志、意大利需要完成国家的统一；俄国需要消灭农奴制发展资本主义；而东欧地区许多弱小国家和落后民族则要完成反抗压迫反对本国封建统治的民族民主革命任务等等。在这种形势下，具有民主主义思想的音乐家把对现实的不满和困惑以及自己的追求倾注在音乐的创作中，使音乐的发展呈现出了多样性和民族性。
（2）正确认识现代主义音乐：20世纪，现代主义音乐兴起，由于其通俗化、大众化而成为流行音乐，特别是摇滚，其着装怪异，直白的内容，强烈的节奏，吸引着战后新一代青年。流行音乐反映了现代社会青年一代的情绪追求，在世界范围内广为流传。流行音乐是突破传统、缓解竞争压力、宣泄喜怒哀乐的一种最直接方式。
二、知识结构
三、重难点分析
1.浪漫主义音乐（19世纪）
（1）历程
①兴起：浪漫主义音乐是在浪漫主义文学的影响下于19世纪初兴起，以奥地利和德意志为中心。
②发展：19世纪中期走向鼎盛时期。
（2）特点
①形式：注重抒情性、自传性和个人心理刻画的形式，突出个人感受。
②内容：大量弘扬民族特性，形成了各具特色的民族乐派。呈现出了多样性和民族性
（3）代表
①乐曲
a.德意志贝多芬：是维也纳古典乐派向浪漫主义乐派过渡时期的代表，有“乐圣”之称。代表作品如《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》。承前启后
b.奥地利舒伯特：一生创作了600多首艺术歌曲，被称为“歌曲之王”。代表作《小夜曲》。
c.奥地利小约翰•施特劳斯：他创作的《蓝色多瑙河》《春之声》《维也纳森林的故事》等闻名于世，有“圆舞曲之王”美称。
②歌剧
a.意大利威尔第：作品表达了强烈的爱国主义思想和民族意识，对当时意大利民族觉醒起了巨大作用，人们尊称他为“意大利革命的音乐大师”。代表作品《茶花女》名扬世界。
b.法国比才：代表作品《卡门》是世界最优秀的歌剧作品之一，淋漓尽致地体现了法国音乐追求精巧形式的特征，具有鲜明的浪漫主义色彩。
（4）民族乐派
①特点：出现于19世纪中后期的俄国和东欧地区。着重以本民族的民歌和人民解放斗争事迹为题材，将民族音乐、古典主义音乐以及浪漫主义音乐结合起来，创作出具有独特艺术个性和民族感情的作品。
②代表：“俄罗斯音乐之父”格林卡和“俄罗斯乐圣”柴可夫斯基。
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